怎樣畫工筆粉紅牡丹

　　牡丹花大富麗、鮮潔大方、清香宜人，是歷代詩人畫家經常描寫的重要題材，人民群眾稱它為“國色天香”，“花王”。對於初學者，畫呢?

　　畫工筆粉紅牡丹的第一步：

　　淡墨勾花頭，中墨勾花萼、托葉、反葉。濃墨勾正葉及枝梗。

　　用五寸底紋筆蘸大量淡淡的檀香色***藤黃+朱膘+墨+三綠***平塗底色。

　　淡白色平塗花頭。白色濃度不可太濃，以免設色時底色“吃色”。濃白色平塗花房中間的花籽的頂部柱狀體。

　　礬水平塗花頭，固定一下底色，以後渲染時候可免底色上翻。

　　藤黃+花青+朱膘調和成偏黃的芽綠平塗托葉、花房及花萼的反面。芽綠中再加點花青調和成偏綠的芽綠平塗反葉。

　　畫工筆粉紅牡丹的第二步：

　　墨青***墨+花青***統染葉子：首先是淡淡的墨青統染，第一遍大約從葉子的根部向尖部分染到三分之二處渲染開去，隨後再次統染，本次只需統染至二分之一處即可。第三次統染時顏色可調重一些，主要集中在葉子三根筋交織的地方，也就是葉子的根部。

　　然後還是用墨青分染葉子，主要依據葉筋的走向來定，一般都是集中染色在葉子遠過去的那一面。有一個比較機械的理解方法就是：葉筋向哪邊鼓起來，色彩就染在哪邊。譬如：葉筋往右上鼓起，那麼色彩就染在葉筋的右上邊。水線正好和葉筋相反，留在其對面。需要注意的是：反葉的渲染和正葉恰恰相反。因為正葉鼓起的地方正是反葉凹進來的地方。水線不可太現眼，能表現明暗的分別就可以了，除非是純粹的重彩，否則不要用石綠等重色來勾勒水線。

　　淡墨綠分染花房、花籽、花萼反面以及托葉根部，淡墨綠整體的統染一下反葉。

　　花頭：淡曙紅統染花瓣，第一次需染至整個花瓣的五分之四左右。顏色需極淡，不可濃。反瓣正瓣都是從根部統染，這一步無需留水線。

　　畫工筆粉紅牡丹的第三步：

　　花頭：反面用淡曙紅繼續分染，此時可再根部留水線以區分正反面。正面稍濃曙紅再次統染2次，統染的時候記得逐次將染色面積縮小。同時要注意花瓣之間的掩映關係，通常的被蓋在下面的花瓣總要比上面的黯淡一些，交界處要少許的用淡曙紅分染一下，就如西畫中的投影一般。統染結束後用胭脂調和曙紅再次分染，這次分染主要是集中在根部，致力於表現花瓣之間的空間關係以及一個花瓣本身的結構變化。染色時正面花瓣的染法同反葉，反面花瓣的染法同正葉，因為花瓣基本上都是向內卷，而葉子因為下垂基本上都是外翻的，所以二者的明暗關係處理上正好不同。

　　葉子：草綠再次分染花房、反葉，然後用中等濃度的三綠從反葉尖部往根部回染。胭脂從上往下倒染花房。淡胭脂統染花萼和托葉。

　　梗：反面平塗芽綠，正面平塗草綠。

　　畫工筆粉紅牡丹的第四步：

　　花頭：胭脂提染正面花頭暗部，著重強調其明暗體積上的變化，不需太注重其固有色變化。反瓣分染此時已足，用淡胭脂整體薄薄統染一下，讓畫面顯得潤一些。

　　全部分染結束後開始用白色從花瓣尖部往回倒染，本幅作品因為有底色，所以染色的時候稍微要重一點。如果是在白紙上畫的話，可以薄染甚至不染。花頭提粉不需太厚，厚了一是色彩不易染均勻，其次在太白了在強燈光獲日光下看作品白色部分非常耀眼，和整體色彩嚴重脫節，反而顯匠氣。這一步是初學的朋友們很容易犯的毛病，所以在此特意說明一下。

　　葉子：花萼正面以及葉子正面平塗草綠，一次不足可再塗一次，不可一次厚塗，以免色彩渾濁。

　　梗的正面用花青在中間復勒一次，表現其中間部分微微凹進的體積關係。

　　稍濃的胭脂分染花萼反面和托葉。明暗處理手法同牡丹正葉。

　　畫工筆粉紅牡丹的第五步：

　　葉子平塗草綠以後因為色彩質量問題畫面一般都會發“悶”，此時用淡墨青醒染葉子根部，讓底層的墨青色彩“透”上來。

　　濃胭脂在正葉中間一條主筋上覆勒，只要復勒到二分之一處就可以了，且用筆不要超出開始勾勒的線條的寬度，此正面復勒是為了提神，不可過粗。

　　淡淡的胭脂水復勒反葉、花萼、托葉等部位。胭脂要很淡，露出紅意即可。此次復勒是為了表現反葉和梗等部位的紅暈，所以復勾的時候可以有意識的往邊上讓一些，不需要完全和線條集中在一根線上，基本上是和墨線貼緊而並行的復勒。

　　杆：平塗芽綠後邊分染中等濃度三綠一邊分染淡胭脂，同樣用淡胭脂復勒。

　　梗：背面用稍濃三綠區域性填色，主要填在面積比較大的梗的分叉處，隨後也用淡胭脂復勾。

　　花頭：濃白色再次提染花頭尖部，此次提染面積很小，主要集中在最近處的花瓣的尖部即可。

　　花蕊：濃白色+藤黃調和成粉黃色，用小筆飽含顏料，中鋒慢慢的點處花葯，每一筆都要非常飽滿，調色的過程中可以不用水，直接就是色彩之間互相調和。否則濃度不夠花葯就沒精神了。幹後，用描筆蘸白色順著花葯的走向集中的往花房的根部勾花絲，運筆上可上重下輕。

  區域性圖1 區域性圖2