東海有勇婦原文賞析

朝代唐代 詩人李白

樂府 歌頌 婦女 俠義

本節內容由匿名網友上傳，原作者已無法考證。免費釋出僅供學習參考，其觀點不代表本站立場。

　　全詩分為四段。“梁山”四句為第一段，是比興性文字，作為發端。言夫婦之深情可以感動無情的土石。前二句言事，後二句言情。“東海”以下“大義明”以上十四句為第二段，寫東海勇婦“捐軀報夫仇”。其義，可比報父仇的蘇來卿。其勇，可比戰勝妖精白猿公的劍客越處子。“超騰”、“躩躍”、呼喊，斬仇首，拋國門，剖仇腹，踏內臟，皆言其勇。“大義明”與“報夫仇”相呼應。“北海”以下“已光榮”以上六句為第三段，寫東海勇婦的義舉感動朝野，非但免除了其死罪，而且美譽流傳，名列史冊。末十四句為第四段，用類比和對比的手法，寫東海勇婦義舉的突出。她的舉動可比脫父於肉刑的淳于緹縈和救父免死刑的津吏女；勝過心有餘而力不足，空擊仇衣的豫讓和為刺慶忌，焚妻子、買虛名、為士所輕的要離。“捐軀報夫仇，萬死不顧生”為全詩之綱，前者言事，後者言情。
　　
　　頌美也是古詩的一種原則，李白樂府詩中，屬於頌美的篇章也有不少。如《臨江王節士歌》、《司馬將軍歌》、《東海有勇婦篇》、《秦女休行》，都是以古今烈士、節婦為物件的頌美之作，同樣表現了李白個人的人生理想。整體上看，李白樂府詩創作正是上述言志、諷興為基本的寫作原則的一種有宗旨的寫作，體現了力求恢復風雅樂流傳統的創作理想。

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　　大詩豪李白在744年離開長安，來到臨淄。他在太守李邕的陪同下游覽了孟姜廟、杞梁墓和淳于意墓等勝蹟，並聽聞到了轄區內的一些民間俠女的事蹟。李白有感於“三婦”的英烈事蹟，寫了一首詩，名曰：“東海有勇婦”。李白在詩中寫道：“梁山感杞妻，慟哭為之傾。金石忽暫開，都由激深情……”詩中提到的杞妻便是春秋時期齊國大將杞梁的妻子孟姜。杞梁戰死於莒，其妻在齊城下枕屍而哭，十天之後城牆被她哭倒。李白力贊齊賢女孟姜對丈夫忠貞不渝的愛情。在這首詩裡，李白以高度的熱情，謳歌了齊地勇婦不辭萬死為夫報仇的義勇行為，流露出詩人除暴安良的俠義思想。 　　

參考資料：

　　這首詩將一個宴飲歌舞的場面寫的繽紛絢爛，有聲有色，形神兼備，興會淋漓，並且以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深切體驗。

　　這首詩的前五句描寫一幅奇麗燻人的酒宴圖，場面絢麗斑斕，有聲有色，給讀者極強烈的感官刺激。作者似乎不遺餘力地搬出華豔詞藻、精美名物，目不暇接：“琉璃鍾”、“琥珀濃”、“真珠紅”、“烹龍炮風”、“羅幃繡幕”，作者用這樣密集的華麗字眼描繪了一場華貴豐盛的筵宴。其物象之華美，色澤之瑰麗，簡直無以復加。

　　諸物象之間沒有動詞連線，就像一組蒙太奇鏡頭，將畫面與畫面按照內在邏輯順序一一呈現出來。杯、酒、滴酒的槽床……這些具體意象的相繼出現，給讀者酒宴進行著的意念。這種省略敘寫語言的手法，不但大大增加了形象的密度，同時也能啟迪讀者活躍的聯想，使之主動地去填補、豐富那物象之間的空白。

　　“吹龍笛，擊鼉鼓，皓齒歌，細腰舞。”四句寫宴樂的鼓點愈來愈急，連串三字句法襯得歌繁舞急，僅十二字，就將音樂歌舞之美妙寫得盡態極妍。不僅讓讀者目不暇視，甚至耳不暇接。這似乎已不是普通宴飲，而是抵死的狂歡。下面的詩句作者開始解釋這炊金饌玉，浩歌狂舞的原因。

　　“況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。”春光正美，太陽卻冷酷地移向地平線；青春正美，白髮卻已在悄悄滋長。曾在繁茂的桃花園中，看花瓣隨風如雨而落，那真是令人目眩神迷的美。但每一秒的美麗，都是以死亡為代價的。何等奢侈的美麗。人們伸出手想挽留殘春，但最終留下的，只是那空蕩蕩的枝頭和指間的幾片殘紅。在這悽豔的花雨中，在這漸漸拉長的日影下，愈轉愈急的歌弦舞步是想追上時間的腳步，在時間鼓點均勻而無情的敲擊聲中，入脣的玉液瓊漿己變得苦澀。

　　“勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土！”詩的前一部分是大段關於人間樂事瑰麗誇張的描寫：美酒佳餚，歡歌曼舞，人生之樂似乎莫過於此。但結尾筆鋒倏轉，出人意料地出現了死的意念和“墳上土”的慘淡形象，透露出一片苦澀幽怨的意緒。時光難逗留，詩人遂道，罷了，對酒當歌，人生幾何，既是壺中日月長，就多喝幾杯，終日酩酊吧，無知無覺也就沒有困擾了。何況哪怕好酒如劉伶，死後想喝酒亦不可得。可酒並不是真的就能令人忘憂。劉伶“一醉一石，五斗解醒”也未必真的逃避了痛苦。狂呼痛飲，及時行樂固然痛快，但是，即使秉燭夜遊，人生又有幾何，再回首已百年身，酒閒人寂之後，留下的只有深沉的孤獨和空虛之感。況且生時的輝煌更加襯托出死後的悲涼，正是前後這種極度的反差和不協調給讀者帶來極大的震撼。人間樂事極力地反襯出死的可悲，終日醉酒和暮春之愁思又回過來表露出生的無聊，這就是詩人內心深處所隱藏的死既可悲而生亦無聊的最大的矛盾和苦悶。人生總難免面對差別，在差別面前，莊子喜歡否定它，以求心靈的寬慰和淡泊；作者李賀則喜歡確認它、甚至放大它，以強化主體對生命、生活的敏感和執著。他為此寧願悲憤傷感，寧願陷入感性的深淵而不願自拔。

　　這首詩以幽遽朦朧、瑰豔淒冷的意境，生動靈澈、神奇超常的意象，構設意與境渾的美學特質，充分表達詩人身處病態社會的煩悶、壓抑、淒涼與憤激心緒，給讀者以深刻的精神啟示和審美感受。

參考資料：

1、謝真元 ．一生必讀唐詩三百首鑑賞 漢英對照 ．北京市 ：中國對外翻譯出版公司 ，2006年 ：656-658頁 ．

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　　全詩分為四段。“梁山”四句為第一段，是比興性文字，作為發端。言夫婦之深情可以感動無情的土石。前二句言事，後二句言情。“東海”以下“大義明”以上十四句為第二段，寫東海勇婦“捐軀報夫仇”。其義，可比報父仇的蘇來卿。其勇，可比戰勝妖精白猿公的劍客越處子。“超騰”、“躩躍”、呼喊，斬仇首，拋國門，剖仇腹，踏內臟，皆言其勇。“大義明”與“報夫仇”相呼應。“北海”以下“已光榮”以上六句為第三段，寫東海勇婦的義舉感動朝野，非但免除了其死罪，而且美譽流傳，名列史冊。末十四句為第四段，用類比和對比的手法，寫東海勇婦義舉的突出。她的舉動可比脫父於肉刑的淳于緹縈和救父免死刑的津吏女；勝過心有餘而力不足，空擊仇衣的豫讓和為刺慶忌，焚妻子、買虛名、為士所輕的要離。“捐軀報夫仇，萬死不顧生”為全詩之綱，前者言事，後者言情。
　　
　　頌美也是古詩的一種原則，李白樂府詩中，屬於頌美的篇章也有不少。如《臨江王節士歌》、《司馬將軍歌》、《東海有勇婦篇》、《秦女休行》，都是以古今烈士、節婦為物件的頌美之作，同樣表現了李白個人的人生理想。整體上看，李白樂府詩創作正是上述言志、諷興為基本的寫作原則的一種有宗旨的寫作，體現了力求恢復風雅樂流傳統的創作理想。

本節內容由匿名網友上傳，原作者已無法考證。免費釋出僅供學習參考，其觀點不代表本站立場。

　　大詩豪李白在744年離開長安，來到臨淄。他在太守李邕的陪同下游覽了孟姜廟、杞梁墓和淳于意墓等勝蹟，並聽聞到了轄區內的一些民間俠女的事蹟。李白有感於“三婦”的英烈事蹟，寫了一首詩，名曰：“東海有勇婦”。李白在詩中寫道：“梁山感杞妻，慟哭為之傾。金石忽暫開，都由激深情……”詩中提到的杞妻便是春秋時期齊國大將杞梁的妻子孟姜。杞梁戰死於莒，其妻在齊城下枕屍而哭，十天之後城牆被她哭倒。李白力贊齊賢女孟姜對丈夫忠貞不渝的愛情。在這首詩裡，李白以高度的熱情，謳歌了齊地勇婦不辭萬死為夫報仇的義勇行為，流露出詩人除暴安良的俠義思想。 　　

參考資料：

　　這首詩將一個宴飲歌舞的場面寫的繽紛絢爛，有聲有色，形神兼備，興會淋漓，並且以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深切體驗。

　　這首詩的前五句描寫一幅奇麗燻人的酒宴圖，場面絢麗斑斕，有聲有色，給讀者極強烈的感官刺激。作者似乎不遺餘力地搬出華豔詞藻、精美名物，目不暇接：“琉璃鍾”、“琥珀濃”、“真珠紅”、“烹龍炮風”、“羅幃繡幕”，作者用這樣密集的華麗字眼描繪了一場華貴豐盛的筵宴。其物象之華美，色澤之瑰麗，簡直無以復加。

　　諸物象之間沒有動詞連線，就像一組蒙太奇鏡頭，將畫面與畫面按照內在邏輯順序一一呈現出來。杯、酒、滴酒的槽床……這些具體意象的相繼出現，給讀者酒宴進行著的意念。這種省略敘寫語言的手法，不但大大增加了形象的密度，同時也能啟迪讀者活躍的聯想，使之主動地去填補、豐富那物象之間的空白。

　　“吹龍笛，擊鼉鼓，皓齒歌，細腰舞。”四句寫宴樂的鼓點愈來愈急，連串三字句法襯得歌繁舞急，僅十二字，就將音樂歌舞之美妙寫得盡態極妍。不僅讓讀者目不暇視，甚至耳不暇接。這似乎已不是普通宴飲，而是抵死的狂歡。下面的詩句作者開始解釋這炊金饌玉，浩歌狂舞的原因。

　　“況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。”春光正美，太陽卻冷酷地移向地平線；青春正美，白髮卻已在悄悄滋長。曾在繁茂的桃花園中，看花瓣隨風如雨而落，那真是令人目眩神迷的美。但每一秒的美麗，都是以死亡為代價的。何等奢侈的美麗。人們伸出手想挽留殘春，但最終留下的，只是那空蕩蕩的枝頭和指間的幾片殘紅。在這悽豔的花雨中，在這漸漸拉長的日影下，愈轉愈急的歌弦舞步是想追上時間的腳步，在時間鼓點均勻而無情的敲擊聲中，入脣的玉液瓊漿己變得苦澀。

　　“勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土！”詩的前一部分是大段關於人間樂事瑰麗誇張的描寫：美酒佳餚，歡歌曼舞，人生之樂似乎莫過於此。但結尾筆鋒倏轉，出人意料地出現了死的意念和“墳上土”的慘淡形象，透露出一片苦澀幽怨的意緒。時光難逗留，詩人遂道，罷了，對酒當歌，人生幾何，既是壺中日月長，就多喝幾杯，終日酩酊吧，無知無覺也就沒有困擾了。何況哪怕好酒如劉伶，死後想喝酒亦不可得。可酒並不是真的就能令人忘憂。劉伶“一醉一石，五斗解醒”也未必真的逃避了痛苦。狂呼痛飲，及時行樂固然痛快，但是，即使秉燭夜遊，人生又有幾何，再回首已百年身，酒閒人寂之後，留下的只有深沉的孤獨和空虛之感。況且生時的輝煌更加襯托出死後的悲涼，正是前後這種極度的反差和不協調給讀者帶來極大的震撼。人間樂事極力地反襯出死的可悲，終日醉酒和暮春之愁思又回過來表露出生的無聊，這就是詩人內心深處所隱藏的死既可悲而生亦無聊的最大的矛盾和苦悶。人生總難免面對差別，在差別面前，莊子喜歡否定它，以求心靈的寬慰和淡泊；作者李賀則喜歡確認它、甚至放大它，以強化主體對生命、生活的敏感和執著。他為此寧願悲憤傷感，寧願陷入感性的深淵而不願自拔。

　　這首詩以幽遽朦朧、瑰豔淒冷的意境，生動靈澈、神奇超常的意象，構設意與境渾的美學特質，充分表達詩人身處病態社會的煩悶、壓抑、淒涼與憤激心緒，給讀者以深刻的精神啟示和審美感受。

參考資料：

1、謝真元 ．一生必讀唐詩三百首鑑賞 漢英對照 ．北京市 ：中國對外翻譯出版公司 ，2006年 ：656-658頁 ．