《大林寺桃花》原文及翻譯賞析
桃花庵歌版本一
桃花塢裡桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。
酒醒只在花前坐，酒醉還[huán]來花下眠。半醒半醉日復日，花落花開年復年。
但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前。車塵馬足富者趣，酒盞花枝貧者緣。
若將富貴比貧賤，一在平地一在天。若將貧賤比車馬，他得驅馳我得閒。
別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。
桃花庵歌版本二
桃花塢裡桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹，又摘桃花賣酒錢。
但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前。車塵馬足富者趣，酒盞花枝貧者緣。
若將富貴比貧賤，一在平地一在天。若將花酒比車馬，他得驅馳我得閒。
別人笑我忒瘋癲，我笑別人看不穿。不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。
桃花庵歌版本三
桃花塢裡桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。
但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前。車塵馬足顯者勢，酒盞花枝隱士緣。
若將顯者比隱士，一在平地一在天。若將花酒比車馬，彼何碌碌我何閒。
別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。
桃花庵歌版本四
桃花塢裡桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。
酒醒只在花前坐，酒醉還[huán]來花下眠。半醉半醒日復日，花開花落年復年。
不願鞠躬車馬前，但願老死花酒間。車塵馬足權貴趣，酒盞花枝痴人緣。
若將富貴比痴頑，一在平地一在天。若將貧賤比車馬，他得驅馳我得閒。
世人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。
桃花庵歌蘇州唐寅原版
桃花塢裡桃花庵桃花庵下桃花仙桃花仙人種桃樹又折花枝當酒錢。
酒醒只在花前坐酒醉還須花下眠花前花後日復日酒醉酒醒年復年。
不願鞠躬車馬前但願老死花酒間車塵馬足貴者趣酒盞花枝貧者緣。
若將富貴比貧賤一在平地一在天若將貧賤比車馬他得驅馳我得閒。
世人笑我忒瘋癲我笑世人看不穿記得五陵豪傑墓無酒無花鋤作田。
桃花
《桃花庵歌》為明代著名畫家、文學家唐寅（伯虎）的經典詩作。《桃花庵歌》是唐寅詩詞中最著名的一首，乃是自況、自譴兼以警世之作。
賞析/鑑賞
整體鑑賞
全詩畫面豔麗清雅，風格秀逸清俊，音律迴風舞雪，意蘊醇厚深遠。雖然滿眼都是花、桃、酒、醉等香豔字眼，卻毫無低俗之氣，反而筆力直透紙背，讓人猛然一醒。唐寅詩畫得力處正在於此，這首詩也正是唐寅的代表作。
全詩描繪了兩幅畫面，一幅是漢朝大官和富人的生活場景，一幅是明朝唐寅自己的生活場景。只用了“鞠躬車馬前”、“車塵馬足”、“碌碌”等十幾個字，就把明朝大官和富人的生活場景傳神地勾勒了出來。唐寅自己的生活場景描寫得比較詳細，“種桃樹”、“摘桃花換酒錢”、“酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠”、“半醉半醒日復日”、“但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前”、“酒盞花枝隱士緣”。兩幅畫面孰優孰劣由讀者自己體會和評定。
描寫
“桃花塢裡桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。”起首四行，有如一個長長的“推”的鏡頭，由遠及近，將一個畫裡神仙陡然呈現在讀者面前。短短四行，重複用了六個“桃花”，迴圈復沓，前後鉤連，濃墨重彩，迅速堆積出一個花的世界，使人一下子落入其所設定的情境之中。不緊不慢的語調和語速，又加重了讀者的親切感和好奇心：這桃花仙人究竟過得是怎樣的神仙生活？接下來的四行便展開一幅“醉臥花間”的美圖：“酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠。半醒半醉日復日，花落花開年復年。”看這桃花仙人何等逍遙，何等快活，竟年復一年、日復一日地醉酒賞花。這裡，花與酒，已不完全是詩人藉以譴懷的外物，簡直是詩人生命的一部分，或者說也成了獨立的生命個體，花、酒與人，融為一個和諧的整體。以上幾句，可謂作者自況，意象生動、鮮明而有深義。那個曾經幻想“朝為田舍郎，暮登天子堂”的學子唐寅不見了，那個煙花柳巷醉生夢死的風流才子不見了，痛也痛過，樂也樂過，在經歷了幾年放浪生活之後，唐寅終於還是選擇逃離鬧市，為自己選定這一處世外桃源，和繼娶沈氏，開始了相對平靜的隱居生活。雖仕進無門，畢竟身有所託，又值壯年，美景逸思，一詠成詩。
“但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前。”此一句承上啟下，道出了詩人的志趣所在：與其為了榮華富貴奔波勞碌屈己下人，何如在花酒間快活逍遙：“車塵馬足貴者趣，酒盞花枝貧者緣。若將富貴比貧者，一在平地一在天。”“車塵馬足”只是富貴者的趣味，而花和酒註定與貧者結緣。如果用金錢和物質來衡量，這兩種人兩種生活自然有著天壤之別，但換個角度去理解，那些富貴者須得時刻繃緊神經，小心翼翼如履薄冰地過活，而所謂貧者，卻能多幾分閒情，多幾分逸趣，反而活得更加自然、真實，更加輕鬆和快樂。以上六行全用對比描寫，感情在激烈的碰撞中展開，每一句中，因用韻的關係，前緊後舒，充分表現出詩人傲世不俗的個性，和居處生活的的超脫與釋然。
注：“車塵馬足顯者勢，酒盞花枝隱士緣。若將顯者比隱士，一在平地一在天。若將花酒比車馬，彼何碌碌我何閒。”綜合全文意境，顯者與隱士的對比，較富者與貧者的對比更貼合，作此詩時，唐寅已經經歷過了出仕不利，已經絕了“朝為田舍郎，暮登天子堂”的進取之意，是隱居在此。
然而此中真義並非人人悟得，君不見“別人笑我忒瘋癲”？而“我”，卻不以為然：“我笑他人看不穿。”難道你們沒有看到，昔日叱吒風雲富貴至極的君王將相，如今又如何呢？不但身已沒，勢已落，連花和酒這些在他們生前不屑一顧的東西都無法奢望了，甚至連墳塋都不保。如果他們在天有知，也只能無奈地看著農夫在自己葬身的土地上耕作了。“不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田！”一句收束，戛然而止，餘味綿綿。
通觀全詩，層次清晰，語言淺近，迴旋委婉，近乎民謠式的自言自語，然而就是這樣的自言自語，卻蘊涵的無限的藝術張力，給人以綿延的審美享受和強烈的認同感，不愧是唐寅詩中之最上乘者。這也正合了韓愈“和平之音淡薄，而愁思之音要妙；歡愉之辭難工，而窮苦之言易好”（《荊潭唱和詩序》）的著名論斷。
這首詩中最突出，給人印象最深的兩個意象是“花”和“酒”。桃花，最早見諸文學作品，當於《詩經·周南》之《桃夭》篇，本意表達一種自由奔放的情感。而至晉陶淵明《桃花源記》一出，桃花便更多地被用來表達隱逸情懷了。古代，桃還有驅鬼辟邪的意思，而“桃”與“逃”諧音，因有避世之意。在唐寅的詩中，“桃花”這一意象頻頻出現。試舉幾例：
我也不登天子船，我也不上長安眠。姑蘇城外一茅屋，萬樹桃花月滿天。（《把酒對月歌》）
桑出羅兮柘出綾，綾羅妝束出娉婷。娉婷紅粉歌金縷，歌與桃花柳絮聽。（《桑圖》）
野店桃花萬樹低，春光多在畫橋西。幽人自得尋芳興，馬背詩成路欲迷。（《題畫四首其一》）
花開爛漫滿村塢，風煙酷似桃源古。千林映日鶯亂啼，萬樹圍春燕雙舞。（《桃花塢》）
草屋柴門無點塵，門前溪水綠粼粼。中間有甚堪圖畫，滿塢桃花一醉人。（《題畫廿四首其十五》）
不難看出，例中桃花意象都是用來表達閒居和隱逸生活的。
“酒”，在中國古代文化和古代士人中也有著重要的地位。它不僅可以用來表達悲壯慷慨情懷，更與世事蒼涼、傲岸不羈、獨行特立結緣。晉有劉伶、嵇康，唐有“飲中八仙”，宋有東坡“把酒問青天”，而到了明代，又有了唐寅醉酒花下眠。
唐寅在世時聲名已著，除在繪畫史上擁有突出地位外，在詩詞上亦有獨創的成就。其詩真切平易，不拘成法，大量採用口語，意境警拔清新，在當時獨樹一幟，並以其獨特超凡的個性和藝術氣質，從一個側面，給那個自由、開放近乎荒唐、混沌的時代做出典型、生動的詮釋。
內容鑑賞
唐寅才華橫溢、鋒芒畢露，卻年少失意，看破官場後唾棄仕途，最終採取了與中國歷史上許多文人相同的生活方式：消極避世。這首詩就是體現這種思想的典型。狀若瘋癲的高傲，看破紅塵的輕狂，看似灑脫不羈，卻又隱隱透出種世人皆醉我獨醒的孤獨意味，其深埋心底的懷才無處遇、抱負不可舒性情也可略見一斑。
技巧鑑賞
詩中的每一句幾乎都是對偶句，整首詩對仗極為工整，讀來朗朗上口，感染力及情感衝擊力極強；前三句還用了頂針手法，在詩歌開頭清晰描寫環境的同時，手法語境上頗耐人玩味，引人入勝的同時順其自然的帶出了後面的部分。詩中也未用豔麗詞藻，就像唐寅清高的為人。