《蝶戀花·庭院深深深幾許》原文及譯文

　　《蝶戀花·庭院深深深幾許》中寫了景，寫了情，而景與情又是那樣的融合無間，渾然天成，構成了一個完整的意境。以下是小編精心整理的《蝶戀花·庭院深深深幾許》原文及譯文，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

　　《蝶戀花·庭院深深深幾許》原文：

　　歐陽修〔宋代〕

　　庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。

　　雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

　　《蝶戀花·庭院深深深幾許》譯文：

　　庭院深深，不知有多深？楊柳依依，飛揚起片片煙霧，一重重簾幕不知有多少層。豪華的車馬停在貴族公子尋歡作樂的地方，登上高樓也望不見通向章臺的大路。

　　風狂雨驟的暮春三月，再是重門將黃昏景色掩閉，也無法留住春意。淚眼汪汪問落花可知道我的心意，落花默默不語，紛亂的，零零落落一點一點飛到鞦韆外。

　　《蝶戀花·庭院深深深幾許》賞析：

　　這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。

　　此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。

　　詞上闋以“庭院深深深幾許”起句，點明女主人所處環境“庭院”，而三個“深”字的疊字運用更形象地描繪出女主人所處環境之“深幽”。這三個字不僅寫出“庭院”之幽深更寫出了女主人內心的幽深孤寂。詞人緊接又用“楊柳”、“堆煙”、“簾幕”這些意象將女主人內心之悽之怨刻畫的淋漓盡致。其中“堆”字盡道楊柳之密，煙霧之濃。試想女主人在庭院獨上高樓放眼遙望茂密的楊柳縈繞著濃濃的霧靄仿似一幅水墨畫。奈何如此美景卻尋不見丈夫的蹤跡，眼前景物狠心地阻隔了她的視線，內心無端升起無限悲涼來。虛數“無重數”與“幾許”相呼應，暗示阻隔視線的豈止是“楊柳”、“堆煙”、“簾幕”那麼簡單。女主人因何望夫？丈夫到哪裡去了呢？既不當兵也不從商而是“玉勒雕鞍遊冶處”。丈夫在外風流快活而自己卻只能獨上高樓凝眉空望，嘆息樓臺之高讓自己看不見章臺路。後兩句點名女主人內心悽婉、空怨的原因。女主人明知丈夫在外風花雪夜，但內心還是懷有期盼，哪怕只看見丈夫離去的.背影也好，奈何這點要求也能以滿足，只得獨自忍受著深院的冷漠寂寥。

　　下闋則是女主人內心世界引發的感傷。“雨橫風狂三月暮”，其中“橫”和“狂”直接點破女主人那異常不平的內心世界。三月的春風細雨原本極其溫柔，然而這裡雨不是“斜雨”而是“橫雨”，風不是“煦風”而是“狂風”，原本美麗的“三月”卻飽含著一份無情。“暮”字足見女主人等待之久，或許一天，或許一年，或許一輩子。多情的等待換來的卻是無情的深深庭院裡的不盡的黑夜。“夕陽無限好”，女主人已無意黃昏，一個“掩”訴盡她內心的淒涼。“無計留春住”看似“無計留春”實則是感嘆女子容顏易逝。“士為知己者死，女為悅己者容”，青春未逝況且如此，青春流逝那還有什麼盼頭呢？此情此景我們完全可以想象得出：一位獨處深閨的女子日日期盼著良人，奈何良人卻無意家中，成天風花雪夜在外頭鬼混；日子一天天過去，自己的青春也一天天消逝，自己又憑什麼期盼良人回心轉意呢？內心油然升起無限寂寥、感傷、無奈之情來。女主人公最後只能寄情於“落紅”，自己恰如那凋謝的落花一去不復返，再無人想起她那令人憐愛的容顏。“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”，淚即是為花也是為己，或許是花的殘敗觸動了女子的心事，或許是女子自感身世憐花垂淚。“不語”則表現女主人內心孤寂無人理解的愁苦。“亂紅飛過鞦韆去”更是一種無可奈何的感傷。

　　詞中寫了景，寫了情，而景與情又是那樣的融合無間，渾然天成，構成了一個完整的意境。讀此詞，總的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。詞人刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗悽慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。從時間來說，上片是寫濃霧瀰漫的早晨，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及晚，逐次開啟人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評日：“‘三月暮’點季節，‘風雨”點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”（《唐宋詞選釋》）暮春時節，風雨黃昏；閉門深坐，情尤怛惻。箇中意境，彷彿是詩，但詩不能寫其貌；是畫，但畫不能傳其神；惟有透過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾畫出來。尤其是結句，更臻於妙境：“一若關情，一若不關情，而情思舉盪漾無邊。”（沈際飛《草堂詩餘正集》）王國維認為這是一種“有我之境”。所謂“有我之境”，便是“以我觀物，故物皆著我之色彩”（《人間詞話》）。也就是說，花兒含悲不語，反映了詞中女子難言的苦痛；亂紅飛過鞦韆，烘托了女子終鮮同情之侶、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。

　　《蝶戀花·庭院深深深幾許》創作背景：

　　這是一首寫女子閨怨的詞，創作時間難以考證，就是作者是誰也難以確定。此詞在歐陽修的《六一詞》和馮延巳的《陽春集》裡都有收錄，詞牌名分別為“蝶戀花”和“鵲踏枝”。李清照認為是歐陽修所作，她的《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”王國維在《人間詞話》裡引用時則是作為馮延巳的作品。在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。就像這首詞，就很難分辨。

　　作者簡介：

　　歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。

　　蝶戀花（詞牌名）

　　蝶戀花，詞牌名，原是唐教坊曲，後用作詞牌，本名“鵲踏枝”，又名“黃金縷”“卷珠簾”“鳳棲梧”“明月生南浦”“細雨吹池沼”“一籮金”“魚水同歡”“轉調蝶戀花”等。以南唐馮延巳《蝶戀花·六曲闌干偎碧樹》（一作晏殊詞）為正體，此體為雙調六十字，前後段各五句四仄韻，另有變體二種。代表作有李煜《蝶戀花·遙夜亭皋閒信步》、柳永《蝶戀花·佇倚危樓風細細》、蘇軾《蝶戀花·春景》等。

　　典範作品

　　南唐·馮延巳《蝶戀花·六曲闌干偎碧樹》（一作晏殊詞）

　　北宋·張先《蝶戀花·移得綠楊栽後院》

　　北宋·晏殊《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》

　　北宋·柳永《蝶戀花·佇倚危樓風細細》

　　北宋·歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》

　　北宋·歐陽修《蝶戀花·畫閣歸來春又晚》

　　北宋·蘇軾《蝶戀花·昨夜秋風來萬里》

　　北宋·蘇軾《蝶戀花·春景》

　　北宋·蘇軾《蝶戀花·蝶懶鶯慵春過半》

　　北宋·蘇軾《蝶戀花·密州上元》

　　北宋·晏幾道《蝶戀花·初捻霜紈生悵望》