《蝶戀花庭院深深深幾許》原文賞析

　　在學習中，大家都經常接觸到文言文吧？文言文，也就是用文言寫成的文章，即上古的文言作品以及歷代模仿它的作品。相信很多人都在為看懂文言文發愁，下面是小編為大家整理的《蝶戀花庭院深深深幾許》原文賞析，希望能夠幫助到大家。

　　蝶戀花·庭院深深深幾許

　　朝代：宋代

　　作者：歐陽修

　　原文：

　　庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。

　　雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

　　翻譯

　　庭院深深，不知有多深?楊柳依依，飛揚起片片煙霧，一重重簾幕不知有多少層。豪華的車馬停在貴族公子尋歡作樂的地方，她登樓向遠處望去，卻看不見那通向章臺的大路。

　　春已至暮，三月的雨伴隨著狂風大作，再是重門將黃昏景色掩閉，也無法留住春意。淚眼汪汪問落花可知道我的心意，落花默默不語，紛亂的，零零落落一點一點飛到鞦韆外。

　　詞語解釋

　　⑴幾許：多少。許，估計數量之詞。

　　⑵堆煙：形容楊柳濃密。

　　⑶玉勒：玉製的馬銜。

　　⑷雕鞍：精雕的馬鞍。

　　⑸遊冶處：指歌樓青樓。

　　⑹章臺：漢長安街名。《漢書·張敞傳》有“走馬章臺街”語。唐許堯佐《章臺柳傳》，記妓柳氏事。後因以章臺為歌妓聚居之地。

　　⑺亂紅：凌亂的落花。

　　賞析

　　這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”(《藝概·詞曲概》)在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。

　　此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工;茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。

　　先說景深。詞人像一位舞臺美術設計大師一樣，首先對女主人公的居處作了精心的安排。讀著“楊柳堆煙，簾幕無重數”這兩句，似乎在眼前出現了一組電影搖鏡頭，由遠而近，逐步推移，逐步深入。隨著鏡頭所指，讀者先是看到一叢叢楊柳從眼前移過。“楊柳堆煙”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣的景象。著一“堆”字，則楊柳之密，霧氣之濃，宛如一幅水墨畫。隨著這一叢叢楊柳過去，詞人又把鏡頭搖向庭院，搖向簾幕。這簾幕不是一重，而是過了一重又是一重。究竟多少重，他不作瑣屑的交代，一言以蔽之日“無重數”。“無重數”，即無數重。秦觀《踏莎行》“驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數”，與此同義。一句“無重數”，令人感到這座庭院簡直是無比幽深。可是詞人還沒有讓你立刻看到人物所在的地點。他先說一句“玉勒雕鞍遊冶處”，宕開一筆，把讀者的視線引向她丈夫那裡;然後折過筆來寫道：“樓高不見章臺路”。原來這詞中女子正獨處高樓，她的目光正透過重重簾幕，堆堆柳煙，向丈夫經常遊冶的地方凝神遠望。這種寫法叫做欲揚先抑，做盡鋪排，造足懸念，然後讓人物出場，如此便能予人以深刻的印象。

　　再說情深。詞中寫情，通常是和景結合，即景中有情，情中有景，但也有所側重。此詞將女主人公的感情層次挖得很深，並用工筆將抽象的感情作了細緻入微的刻畫。詞的上片著重寫景，但“一切景語，皆情語也”(王國維《人間詞話》)，在深深庭院中，人們彷彿看到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈。詞的下片著重寫情，雨橫風狂，催送著殘春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住。於是她感到無奈，只好把感情寄託到命運同她一樣的花上：“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。”這兩句包含著無限的傷春之感。清人毛先舒評曰：“詞家意欲層深，語欲渾成。作詞者大抵意層深者，語便刻畫;語渾成者，意便膚淺，兩難兼也。或欲舉其似，偶拈永叔詞雲：‘淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。’此可謂層深而渾成。”(王又華《古今詞論》引)他的意思是說語言渾成與情意層深往往是難以兼具的，但歐詞這兩句卻把它統一起來。所謂“意欲層深”，就是人物的思想感情要層層深入，步步開掘。且看這兩句是怎樣進行層層開掘的。第一層寫女主人公因花而有淚。見花落淚，對月傷情，是古代女子常有的'感觸。此刻女子正在憶念走馬章臺(漢長安章臺街，後世藉以指遊冶之處)的丈夫，可是望而不可見，眼中惟有在狂風暴雨中橫遭摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發洩的物件。這個物件此刻已幻化為花，或者說花已幻化為人。於是女主人公向著花兒痴情地發問。第三層是花兒竟一旁緘默，無言以對。是不理解她的意思呢，還是不肯給予同情，殊令人納悶。緊接著詞人寫第四層，花兒不但不語，反而像故意拋舍她似的紛紛飛過鞦韆而去。人兒走馬章臺，花兒飛過鞦韆，有情之人，無情之物對她都報以冷漠，她不可能不傷心。這種借客觀景物的反應來烘托、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感情。詞人一層一層深挖感情，並非刻意雕琢，而是像竹筍有苞有節一樣，自然生成，逐次展開。在自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情，這是此篇一大特色。

　　最後是意境深。詞中寫了景，寫了情，而景與情又是那樣的融合無間，渾然天成，構成了一個完整的意境。讀此詞，總的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。詞人刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗悽慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。從時間來說，上片是寫濃霧瀰漫的早晨，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及晚，逐次開啟人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評日：“‘三月暮’點季節，‘風雨，點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”(《唐宋詞選釋》)暮春時節，風雨黃昏;閉門深坐，情尤怛惻。箇中意境，彷彿是詩，但詩不能寫其貌;是畫，但畫不能傳其神;惟有透過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾畫出來。尤其是結句，更臻於妙境：“一若關情，一若不關情，而情思舉盪漾無邊。”(沈際飛《草堂詩餘正集》)王國維認為這是一種“有我之境”。所謂“有我之境”，便是“以我觀物，故物皆著我之色彩”(《人間詞話》)。也就是說，花兒含悲不語，反映了詞中女子難言的苦痛;亂紅飛過鞦韆，烘托了女子終鮮同情之侶、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。

　　拓展：歐陽修簡介

　　歐陽修(1007—1072)，字永叔，號醉翁，晚號六一居士，廬陵吉水(今屬江西)人。他是北宋古文運動的倡導者和領袖，著名的散文家，散文說理暢達，抒情委婉，是唐宋八大家之一。其詞婉麗，承襲南唐餘風，與晏殊較接近，但也有不同處，如他有述懷、詠史、寫民情風俗之作，題材較晏殊詞廣泛。

　　風與其散文近似，語言流暢自然。有《歐陽文忠公集》。

　　文學造詣

　　歐陽修曾與宋祁合修《新唐書》，並獨撰《新五代史》。且又喜收集金石文字，編為《集古錄》。有《歐陽文忠公文集》。宋詞《踏莎行》。並著作著名的《醉翁亭記》。歐陽文忠公近體樂府：詞集名。北宋歐陽修作。三卷。南宋羅泌編次。收入《歐陽文忠公文集》，又有影宋刻單行本。明毛晉《宋六十名家詞》本改題《六一詞》，僅一卷，據前本而有所刪節。另有影宋本《醉翁琴趣外編》六卷，多有《近體樂府》未收之詞。公集三代以來金石刻為一千卷。代表作有《醉翁亭記》

　　歐陽修一生著述繁富，成績斐然。除文學外，經學研究《詩》、《易》、《春秋》，能不拘守前人之說，有獨到見解;金石學為開闢之功，編輯和整理了周代至隋唐的金石器物、銘文碑刻上千，並撰寫成《集古錄跋尾》十卷四百多篇，簡稱《集古錄》，是今存最早的金石學著作;史學成就尤偉，除了參加修定《新唐書》250卷外，又自撰《五代史記》、(《新五代史》)，總結五代的歷史經驗，意在引為鑑戒。