有關黑與白的感想散文感悟

　　黑與白之間總有灰色地帶，它比黑白兩邊更加寬廣，更加能夠包容，我們絕大部分人生活在這個灰色地帶。下面是小編給大家帶來的有關黑與白的感想散文，供大家欣賞。

　　有關黑與白的感想散文：黑與白

　　我們生活在一個多彩的世界中。自從彩色相機問世後，寫實畫便再也不是“真”的最高典範了。因為現實世界中的色彩太豐富了，除了最基本的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫外，其間的過渡色遠遠超出了美術作品的描繪能力。難怪先哲老子曰：“五色令人目盲。”我們知道顏色大致可以分為“冷色調”和“暖色調”兩類，但為何眾多顏色中，只有黑與白是唯一的一對反義詞呢?而傳統的“七色”中為何又不包含“黑白”，這對看似互不相容卻又如孿生兄弟一樣的奇特顏色呢?

　　雖然“顏色俱樂部”彩虹中沒有黑白兩色，但現實生活中“黑與白”幾乎無處不在：我們閱讀的印刷品與手稿大部分是白紙黑字;圍棋的棋子分為黑棋與白棋;鋼琴的琴鍵分為黑白兩色;正式場合中男士的禮服往往是黑西裝和白襯衫;被譽為“中華第一圖”的太極圖，

　　更是純粹黑與白的交融……

　　何為反義詞?我想一對反義詞必然具備兩個條件：一是它們描繪的物件、性質、狀態和程度等必須是在同一個領域內，如“冷熱”描述的物件是溫度，“男女”是性別的兩類。二是這對詞必須代表這一領域中兩個互相對立的方面，或者是此領域內的兩種極端。這涉及到哲學中的辯證法。道家認為：“反者道之動。”具體表現為“有無相生、難易相成、長短相形、高下相盈、音聲相和、前後相隨”以及“禍兮福之所倚，福兮禍之所伏”等;而儒家在此方面顯得較為保守，子曰：“過猶不及。”即適時、適當、適度才不會適得其反。儒道兩家對此似乎有一點是共同的：否定絕對化。簡而言之，道家否認絕對化概念的真實性;儒家否認絕對化道路的有效性。那麼，黑與白是否符合反義詞的定義呢?

　　首先，它們都是描述顏色的詞，屬於同一個範疇。但它們是否又代表兩種極端呢?我看不妨這樣理解：眾所周知，彩虹是由七種顏色組成的，而這七種顏色原本就是太陽光，我們所看到的彩虹是太陽光經過色散後形成的，即“紅、橙、黃、綠、青、藍、紫”混合在一起就是陽光耀眼的白色，所以說，白色為“顏色之母”。因此，有太陽光的那段時間被稱為“白晝”;而當太陽這一發光體“消失”在地平線之下後，我們就走入了一個沒有太陽光的世界。如果你此時身處沒有星星月亮的荒郊野嶺，那麼就有“伸手不見五指”的感覺。於是，這一片漆黑的時段就被稱作“黑夜”。由此可見，黑與白的對立有著極為古老的依據——是否有陽光照射。

　　這也就不難理解黑與白在顏色中如此特殊的地位了。既然七色混合在一起為白色，而黑與白又是對立的，所以這兩種顏色是“相反相成的”，是“超越”其他色彩的。因此黑與白才被賦予了眾多“顏色以外”的意義：在道家學說中，黑色代表“陰”，白色代表“陽”，而陰陽又能代表“男女”、“生死”、“正負”等一系列概念;在人類社會中，也有“黑道”和“白道”的說法，即黑代表“陰暗的”、“邪惡的”勢力，如“黑社會”;白代表“陽光的”、“正義的”勢力，如“白色收入”。可見，“黑與白”早已不是單純的顏色名稱了，它們似乎代表著兩種巨大的能量，兩種不可抗拒的趨勢，正是因為有了“黑與白”的對立，我們的世界才如此豐富多彩。這也許就是深藏於“黑白太極圖”中的可以生化萬物的“道”。

　　我們懼怕黑暗，所以人類總是用各種辦法點亮眼前的漆黑，從篝火到電燈，人類文明的程度在與“黑”的搏鬥中不斷上升;我們嚮往光明，因此眾多建築都坐北朝南***中國***，以獲取更多的陽光。但白色一定就比黑色好嗎?沒有黑夜，人類的生活是無法想象的，整天暴露在陽光下也很可怕;長時間在雪地行走的人必須佩戴墨鏡，否則就會因為白茫茫的環境患上“雪盲症”。可見，只要不走極端，不搞絕對化，黑與白之間並不存在誰好誰壞的問題，就像有白晝就有黑夜，有酷夏就有嚴冬，它們都是我們生活中必不可少的部分。

　　但由於“黑與白”的對比太過明顯了，兩者似乎到了水火不容的境地，而人類的獵奇心理又想看看這對“黑白冤家”在一起會怎樣，於是就有了灰色的概念，一種介於黑白之間的過渡色：灰色深到極致便是黑色，淺到極致便是白色，而黑白照片正是灰色的主要表現舞臺：在這裡，顏色這一概念似乎已不再是區分物體的重要屬性了，物體的外形、質感代替了色彩，讓我們更加接近其本來面目：鵝卵石的光滑，樹皮的粗糙，流沙的細膩，溪水的靈動......這一切都遠比都市耀眼的霓虹更容易激發我們對事物的洞察力，這一切都讓我們覺得原本紛繁複雜的世界其實是那麼的簡單、質樸。所謂的“色彩”此時只是最表面的現象，它就如一層華而不實的外衣，迷惑著許多人，這些人忘卻了這個世界除“七色”外，還有黑白兩種“非典型色彩”，還有黑白融合後所產生的灰色：一種非典型的顏色，一種最具普適性的顏色，一種更接近真實的顏色，一種不會讓我們“目盲”的顏色。

　　史鐵生曾說：“被眼睛所矇蔽的眼睛，總也看不出眼睛對眼睛的矇蔽。”大千世界的面目遠不是僅靠眼睛就能看清楚的。黑與白，作為一個永恆的話題，將會被後人繼續討論下去;黑與白，作為一對特殊的顏色，也許會被賦予更為豐富的意義;黑與白，作為兩股相互對立卻又相輔相成的力量，一定會創造出更多的奇蹟......

　　有關黑與白的感想散文：黑與白

　　用堅定去守候愛，就如四季般的輪迴。從夕陽中看出了詩人的憂鬱，這不是與生俱來的，是一次次的對生活的失望，我不在乎騙與被騙的感覺。只清楚生活之道的憂傷。華麗而悲憤，嬌豔而虛偽。或許是對生活的懺悔。讓人間有了黑夜與光明的交替。

　　在這不見五指的黑夜，有矇頭大睡做夢的，有跪著懺悔的，有默默流淚的，有無聊無法入睡的。在黑夜中進行著懺悔、贖罪。的確，唯有在黑夜中方能以真面目示人，這樣誰也不會看見你究竟是什麼樣的，終於揭下了面具，下面都是一張張秀麗可愛的臉孔。在這黑夜中沒有醜與美，沒有卑與尊，有的只是赤裸裸的最真實的自己。

　　黎明將至，光明以來，看到了新的一天的太陽，人都起床了，個個都滿懷心事的出門，去有規律或沒規律的生活，這是光明的依賴，都不知疲憊的向光明索取想要的一切。有汗流夾背的農夫，有孜孜不倦的先生，有奸詐狡猾的商人，有忘記尊嚴伸手乞討的乞丐，也有不知廉恥的剝奪者。他成了這群人裡最低下恥辱、、、、、、應有盡有。有歡笑，也有哭泣，有親人也有敵人。這就是光明的給予，但並不能說光明是殘忍的，只是人們索要的不對。

　　就這樣，黑與白對立著，是與非相伴著，我揮筆寫下這不屬於真理的字句，只為在黑夜中更好的懺悔。有人說：我很憂鬱，和我說話很累，因為我偏激，說的有些話他們不能接受，也不知如何回答。其實他們都不知道，憂鬱是一種享受，一份難得的安寧。也是一種成功。我憂鬱因為我每晚不止一次的和我的靈魂溝通，很成功。得到了靈魂深處的回答。從而來告訴我的朋友靈魂的回答是什麼?

　　是道德與美德，是愛與被愛。是善良與美麗，是醜惡與下賤。是生與死。

　　人的新永遠是夠黑的，而每一個人的靈魂則永遠是最潔白的。這就是黑與白的詮釋。

　　有關黑與白的感想散文：黑與白

　　黑與白白色的光，流轉於庭院，溫暖的叫人感動，在這白色的光裡，我的心異常地平靜，就像清清的湖水，沒有一絲漣汔…我的世界由黑白交織，黑色代表沉穩，就像黑夜一樣深邃卻又平靜。

　　夜，具有詩人般的氣質，也有寒風般的清冷，黑色是夜，它彷彿是夜的另一種廣義的解釋，讀來叫人產生隱隱的痛，在心靈深處緩緩道來，如此優雅，如此含蓄。白色代表純潔，它彷彿如春日裡一縷丁香，如此清新，發出淡淡的幽香，就像它的氣質一樣，叫人感觸，可望而不可及。白色也如水般純淨，沒有一點雜質，隱約中流淌在思想最遠的地方，細小而又綿長。

　　黑與白交織著，就像時光的碾輪一樣在我的世界裡深深地打上一道烙印，於是星移斗轉，於是歲月磋砣，於是記憶成為童年中最美好的一部分，於是如今我暗自憂傷，去捕捉回憶的味道…歲月遠了，我知道總有一天我們必須成熟，於是走在秋末的街道上，看陽光流轉，快落葉了…那些光斑底下就有我的往事，有歡笑，有淚水，有感動。於是我繼續向前走，走過房屋，走過村舍，走過樹林，一直走向我的記憶深處，因為那裡就是我的世界～黑與白。閉上眼，聽，鐘錶的滴答，時間快溜走了。我的世界一片荒亂。

　　我曾對自己許下承諾，以後的日子裡好好的。可時間加快了腳步，而我卻畏首畏尾，不敢前進。春、夏、秋、冬，時間過去了，年復一年，而我依舊停留在原處。我的世界的冬季已經來臨。

　　等待著，等待著，春風來了，帶著泥土的氣息，還有細雨，密密如絲。黑與白的色調開始柔和。原來，黑與白的界限只在一念之間…黑與白，我的四季的顏色，在我的畫板上展現出異常美麗的風景。這一路，很靜，這一路，很好…

　　有關黑與白的感想散文：筆尖，穿越紅塵的黑與白

　　散文作者: 霜雪瀰漫

　　歲月的迷沙，將蒼白塞的滿滿的，我在四季變換中迷惘，我在深邃的夜裡嘆息，渴望靈與魂的統一，渴望濃與淡的相溶，渴望黑與白的凝靜，一墨丹青，把夢在紅塵中驚醒

　　---------文/霜雪瀰漫

　　清晨，一縷陽光迫就的清醒，朦朧的夢境，穿透靈魂，恍惚間黑夜失去蹤影。那些散亂的情景，任憑如何凝聚，也恢復不了完整。一直以來，習慣讓思緒在夜間自由飛行，影藏在黑色的寂靜，尋一處文字的安寧。而今，這份安寧，竟已無處找尋。

　　既如此，就讓我在這清晨，畫一幅水墨相間的清新，留一筆來自於靈感的隨性。

　　平穩的呼吸，緩緩張開臂膀，洗滌掉凌亂心緒間的煩躁與任性。在窗前擺開桌，捻一張宣紙，輕輕地鋪平，裝滿花茶的玻璃杯壓住她的桀驁不馴。於堆滿灰塵的筆筒中揀一隻柔軟的狼毫，再騰出一隻渲染青花的瓷碗，研碎石墨，加入清水，開始一場黑與白的旅行。

　　拂去陽光的溫柔，將那些七色合併，企圖在開始之前，覓得一顆發著芽的春，即使那滾燙的水溫，裊繞了精緻的感情，明滅了追求的心燈，也要於這滴墨間，畫出動人的淡施色彩，素描黑白之間的共鳴。

　　蘸墨了的尖、圓、齊、健沁入水，沖淡墨香，於宣紙上畫一束花蕊，讓清香沁透神經，感受內心的紛紜。滴墨說的很準，在散文的創作中，我似乎失去了自我，找不到自己文字的水平，雖然那些刻意與生硬，已經慢慢成為孤墳，可急於求成又成了最新的毛病，以往的那些一氣呵成，變成現在的苦悶，縱然偶有空靈，也是曇花一現的一瞬。

　　運腕勾勒，一筆飄逸，紅塵裡緬懷的哀怨，被純白點綴，在一彎轉折的筆鋒裡，蕩然無存。似乎這一刻，白理解了黑的情，黑讀懂了白的心。於是，黑與白，在我的婉轉間開始了變幻，開始了一場刻骨銘心。

　　畫魂在思緒間遊走，淡雅的花蕊也有了輕靈，那些淺淺的筆痕由遠及近，來自遠古的芬芳，輕盈飛舞。

　　筆尖緩緩前行，黑與白，源自內心，七色的兩個極端，極淡與極深，不經意間就會被人忽略，慢慢的，就會忘了這世界的純潔，七色的絢麗，讓人迷惑，丟失了最初的自我，開始執迷的追求那些虛妄的利與名。掬一捧俗世的空氣，輕嗅它的永恆，乘著如今冷卻的安靜，窺探這殘紅破碎的自身。

　　一幅清新的蘭花，靜靜看著黑與白的交接，漸漸的，似乎在看兩條線的平行，恍然間醍醐灌頂，七色不重合，重合的是不穩定的心，是這紛紛擾擾的紅塵。

　　淡墨的靈魂，躍然紙間，迷失的本性，在水墨中昇華，紅塵，七彩的人生，流動的過程，一種快樂的永恆，儘管，有時也曾迷茫，也曾感傷，也曾追逐那些虛妄，但心靈的寧靜和淡泊不曾遺忘，在這份寧靜中，調硯聚墨，繪一幅屬於自己平和的韶華與純真。