電影阿飛正傳中的經典臺詞語錄

  阿飛正傳以1960年代初期的香港為背景,講述了一位孤傲、叛逆青年的內心世界和情感糾葛,真實再現了香港普通青年的生活環境和社會狀況。本文是小編整理的阿飛正傳經典臺詞,僅供參考。

  阿飛正傳經典臺詞欣賞

  1、十六號,四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起,因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了。我明天會再來。——《阿飛正傳》

  2、我不知道他有沒有因為我而記住那一分鐘,但我一直都記住這個人。之後他真的每天都來,我們就從一分鐘的朋友變成兩分鐘的朋友,沒多久,我們每天至少見一個小時。——《阿飛正傳》

  3、我以前以為一分鐘很快就會過去,其實是可以很長的。有一天有個人指著手錶跟我說,他說會因為那一分鐘而永遠記住我,那時候我覺得很動聽……但現在我看著時鐘,我就告訴自己,我要從這一分鐘開始忘掉這個人。——《阿飛正傳》

  4、這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能夠一直的飛,飛累了就睡在風裡,這種鳥一輩子只能下地一次,那一次就是死亡的時候。《阿飛正傳》

  5、以前我以為有一種鳥一開始就會飛,飛到死亡的那一天才落地。其實它什麼地方也沒去過,那鳥一開始就已經死了。——《阿飛正傳》

  6、張國榮:一九六零年四月十六號下午三點之前一分鐘你和我在一起,因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友——《阿飛正傳》

  7、張曼玉:你到底有沒有喜歡過我?張國榮:我這一輩子不知道還會喜歡多少個女人,不到最後我也不知道最喜歡哪一個。——《阿飛正傳》

  8、張曼玉:我昨晚沒有做夢見到你。張國榮:是呀,你昨晚一直沒睡。這是沒用的,你一定會見到我的。——《阿飛正傳》

  9、張國榮頭也不回地離開菲律賓生母家,“我只不過想見見她,看看她的樣子,既然她不給我機會,我也一定不會給她機會。”——《阿飛正傳》

  10、做人,要麼要,要麼不要。如果你真的不能沒有他,那你告訴他你不能沒有他呀!不然的話,從這一分鐘開始就當作不認識這個人——《阿飛正傳》

  阿飛正傳經典臺詞分享

  1、一分鐘

  張國榮:十六號,四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起,因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了。我明天會再來。

  張曼玉獨白:我不知道他有沒有因為我而記住那一分鐘,但我一直都記住這個人。之後他真的每天都來,我們就從一分鐘的朋友變成兩分鐘的朋友,沒多久,我們每天至少見一個小時。

  張曼玉:我以前以為一分鐘很快就會過去,其實是可以很長的。有一天有個人指著手錶跟我說,他說會因為那一分鐘而永遠記住我,那時候我覺得很動聽。。。但現在我看著時鐘,我就告訴自己,我要從這一分鐘開始忘掉這個人。

  劉德華:“去年四月十六號三點你在做什麼?”

  張國榮說:“她告訴你的啊”

  “要記得的我永遠都會記得。”

  2、妥協

  張曼玉:我想搬到這裡和你一起住。

  張國榮:好。

  張曼玉:那我怎樣跟我爸說呀?

  張國榮:說什麼?

  張曼玉:我們的事呀。

  張國榮:我們的什麼事?

  ……

  張曼玉:你會不會和我結婚?

  張國榮:不會

  張曼玉:我以後不會再來了

  張曼玉:我還是想搬到這裡和你一起住。

  張國榮:我不會和你結婚

  張曼玉:不結婚也沒關係,我就是想和你在一起

  張國榮:你能容忍一刻,難道你一輩子不結婚?

  3、那隻鳥

  “我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能夠一直的飛呀飛呀,飛累了就在風裡面睡覺,這種鳥一輩子只能下地一次,那一次就是它死的時候。”

  “以前我以為有一種鳥從一開始飛就可以飛到死的一天才落地,其實他什麼地方都沒有去過,這隻鳥從一開始就已經死了。”

  4、生母

  張國榮從母親家裡出來後,那一段的獨白:我終於來到親生母親的家了,但是她不肯見我,傭人說她已經不住這裡了。當我離開這房子的時候,我知道身後有一雙眼睛盯著我,但我是一定不會回頭的。我只不過想見見她,看看她的樣子,既然她不給我機會,我也一定不會給她機會。

  5、兩個女人

  張曼玉:坐一會兒好了,過會我們要關門了。

  劉嘉玲:其實我不應該來的,我不應該給你一個痛快的機會。不過我始終覺得他愛我多一點,說到底他是因為我而離開你的。

  張曼玉:這種事,早點知道比晚點知道要好。現在哭的是你又不是我。我已經沒事很久了。

  6、無情

  張國榮:你走出去以後就不要再回來了。

  劉嘉玲:你是不是對每個女人都是這樣子。

  張國榮:我這一輩子不知道還會喜歡多少個女人,不到最後我也不知道會喜歡哪一個。

  阿飛正傳影評

  《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上,《阿飛正傳》有著很高的地位,它是王家衛的成名之作,同時也是張國榮第一次真正發現自己,並自覺地以一位藝術家的標準來參照自己的一座里程碑。然而對於整個香港人而言,《阿飛正傳》有著更為深遠的意義。那是有關香港人的歸屬感和漂泊感的一種精神歷程[17] 。

  《阿飛正傳》是王家衛登上文藝片頂峰的代表之作,也是張國榮退出樂壇揚威影壇的開山之作。1990年,張國榮被王家衛邀請來演《阿飛正傳》,從而成就了這部被香港影壇最出色的電影之一。旭片中張國榮成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象,精彩傳神的表演讓他成功摘得香港電影金像獎影帝桂冠。影片中旭仔的獨白加上獨舞是《阿飛正傳》中具有標誌性意義的段落,也是華語影史上最為經典的片段之一。[3]

  《阿飛正傳》裡,儘管張國榮演繹得非常有力度,但仍顯示出了極強的自我控制力,給其他人留下了足夠的發揮空間。整部《阿飛正傳》用了大量筆墨來描繪旭仔的性感,導演的攝影、剪接,尤其是張國榮本人的演繹,使一個個鏡頭都如一雙雙傾慕的眼睛,映射出一個華語電影中罕見的性感男人。旭仔“找媽媽”這一情節的設定似乎也就成了一種儀式性的暗喻,而張國榮的表演恰好是對這一主題的深刻刻畫[17] 。

  從電影的藝術貢獻角度來看,《阿飛正傳》為人們展示了一種全新的視野,MTV式的鏡頭語言,奇特的鏡頭軌跡,非常規的構圖比例,濃重又灰暗的色彩,後現代式對白方式,這些都深深的影響了香港電影,也成就了王家衛獨有的電影風格。《阿飛正傳》中沒有一個人物是虛設的、無用的,每一個人物都代表著一種情感,並且導演可以把每一個人物的情感都處理的恰到好處,換句話說,張弛有度,該誇張的就盡情演繹,該含蓄的可能只有那麼幾個短短的鏡頭,一兩句看起來可有可無的對白,但卻讓那份隱忍的情感表達的淋漓盡致