自然風景攝影構圖作品素材

  一幅完美的攝影藝術作品,包含了攝影構圖藝術的各種不可或缺的造型語言,下面是小編向你推薦整理的和自然風景攝影藝術的構圖美及節奏美,希望你滿意。









  自然風景攝影藝術的構圖美

  攝物體的主體與環境附體要做到主次分明、相互呼應。無論構圖法則有多少種,但凡構圖講究的作品,看上去會很舒服,因為它符合人們普遍的欣賞心理。曾經見過簡慶福老師的《希望之光》,樹林與晨光的和諧佈局,讓人感受到了作者的那份立意與美感。

  攝影,越來越成為一種司空見慣的“生活秀”。隨著科技的日新月異,更加使得“攝影秀”變成無限可能。特別是攝影技術的“傻瓜化”幾乎讓毫無專業知識的人一按快門就可輕易拍出一副畫面。但是,攝影從它誕生的那天起,其具備基本技術條件的同時,攝影的藝術性才是主導。攝影之所以充滿魅力,是因為攝影者將攝影作為一項藝術活動進行作品式的創作。因此,攝影作品的藝術美始終是攝影者孜孜以求的目標。

  自然風景攝影藝術的節奏美

  節奏,它本來存在於客觀事物本身,在常人眼裡似乎只是物體間的簡單排列,但是,藉助藝術眼光,攝影者能夠從中看出一種節奏和韻致,發現遠近節奏、高低起伏節奏、橫馳縱跨的動感節奏等等。因此,對於節奏的抓準,是需要攝影者的藝術心靈節拍與客觀生動節拍的共譜才能在作品中“洋溢”出來。這種節奏感在體育攝影作品中得到淋漓體現。比如攝影師唐奈米若拉的《水中蛟龍》,跳水運動員與水流瞬間碰撞出水花,在攝影師的準確把握下咔嚓定格,把那精彩的瞬間展現在觀眾眼前。

  藝術,具有藝術特性與規律。比如,繪畫是色彩線條造型藝術、雕塑是實物塑型摶造藝術、文學是語言表現藝術等等,作為攝影藝術而言,它雖然是光影藝術,但與繪畫、雕塑、文學乃至音樂、舞蹈中的藝術元素是相關聯的。攝影藝術具有綜合藝術的特點。

  攝影一向被人們認為門檻低,技術含量少,因此基礎技術往往被忽略,攝影者缺乏攝影技術的基礎學習與訓練造成技術不過關,藝術作品的追求就得不到完美體現。

  攝影藝術的進步是以攝影技術的發展為前題的。因此一幅好的作品必須符合一定的技術標準,好的數碼相機設定許多拍攝功能;曝光控制、白平衡、感光度、對焦模式、快門、光圈等技術引數,技術引數之間不是孤立的,而是互相聯絡,相互制約的,攝影者只有對相機的各項技術要素做到熟稔心中,靈活運用,才能拍出獨特的效果。