談美讀書筆記

  《談美》是朱光潛寫於民國時期的一本小書,由淺入深、鞭辟入裡,系統地討論了美的本質、美與自然的關係,藝術欣賞的方法、藝術創作的方法等問題。下面是小編向各位推薦的,希望對各位能有所幫助!

  篇一

  近日讀朱先生的《談美》,頗為喜愛,感覺收穫頗多。對於《談美》其精闢、客觀的分析和論證實為欣賞

  《談美》全書共有15個話題,也就是15封信。首先他先提出了“美感修養”的問題,用我們的話來說就是“免俗”。這是對“利害圈”和物慾要有一些超越,有一些精神的寄託,有一些理想與情趣,其中藝術活動就可以起到這種超越利害關係的作用,在“無所為而為”中淨化心靈,得到人格精神的提升。

  縱觀全書,我印象最深的是第五章和第十三章,第五章談得是美感與聯想,提出聯想是以舊經驗詮釋新經驗,大多數情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源於某事物能喚起甜美的聯想,但是聯想所伴的快感不是美感。藝術之所以為藝術,不在內容而在形式。而第十三章則闡述了因襲格律的技巧可以分為兩項說,一項是關於傳達的方法,一項是關於媒介的知識。傳達的方法在於練習和模仿,繪畫和作文均是如此。關於媒介的知識的學習就是利用過去的經驗,就是吸收已有文化,也就是模仿的一端。凡是藝術家都必須有一半是詩人,一般是匠人。他要有詩人的妙悟,要有匠人的手腕。妙悟來自性靈,手腕則可得於模仿。

  在《談美》中, 朱 先生以自己親身的經驗,談到了許多治學為人的道理。先生有言:“我們乾的是科學工作,是一項必須實事求是,玩弄不得一點虛假的艱苦工作,既要有清醒的頭腦和堅定的恆心,也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗苟的混過一生呢?還是下定決心,作一點有益於人類文化的工作呢?立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態度,認清方向,要做老實人,說老實話,辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的。”文品表現人品,以上這番話不但回答了青年人學習美學的態度問題,更代表了老人一以貫之的為人之道。

  “當局者迷,旁觀者清”俗語講:“距離產生美”。其實朱光潛先生就明確的指出了美和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯想,其狀態使真實世界同你我之間產生了距離,因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學上的“移情作用 ”,把自己的情感轉移到外物上去,彷彿覺得外物也有同樣的感情。所謂:藝術來源於生活又高於生活。我想應該也有這個道理。美和實際應該保持一定的距離,要看到事物本身的美,必須把它擺在適當的距離去看,而且要拋開實際生活中的物慾去看,才能真正的沉浸在藝術的美感當中。一些人們對於熟悉的事物總是容易忽略它的美,因為太過熟識沒有了距離和神祕感,從實際生活中找不到真正的美。有了距離,才會有嚮往,美就會出現在你的眼前。

  小小冊子,總共不過七、八萬字,由十三封書信結集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態度,不由你不為之動容。人曰:“一斑窺豹”、“一葉知秋”,相信只這一小段文字,也足以讓你我瞭解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態度吧。

  篇二

  已故的北京大學教授朱光潛是我國著名的美學家,他從事美學研究六十多來著譯巨集豐,他的早期美學著作有《談美》、《文藝心理學》《談修養》,翻譯的《歌德談話錄》、克羅齊的《美學》、柏拉圖的《文藝對話集》,特別是翻譯了黑格爾的110萬字的美學鉅著《美學》,在學術界贏得非常高的讚譽,他的學術生涯可以說是現代中國美學發展的一個縮影,刊稱為我國美學史的一代宗師。

  朱光潛先生的美學思想的核心觀點:美不在心,即不存在人的主觀意識中,也不在物,即不存在客觀事物中,它在心物的關係上。

  朱先生在談美》一書中寫到:一棵古鬆長在園裡,任何人一看見它都認為它是一棵古鬆,古鬆在我們的腦海裡已經形成了表象,古鬆的形象與古鬆的美,每個人在古鬆的形象見到到不同的美;也就是見出古鬆的不同形象。

  一棵很美的古鬆長在園裡,無論我們看見與否,它都是很美地在那個園子裡,這種美並不存在我們的主觀意識中;醜是美的殘缺,那棵古鬆是美或是醜,審美標準都不是由古鬆自己決定的。

  在此,朱先生把中國傳統的詩詞歌賦,以較高的美學理解力做出刨析,給後人在閱讀和賞析做出了傑出的藝術貢獻。如:

  奉帚平明金殿開,暫將團扇共徘徊。

  玉顏不及寒鴉色,猶帶昭陽日影來。

  大家都知道這是失寵於漢成帝之後班睫妤書寫的詩,通過對這首詩的分析,看到詩中的詞句“奉帚”、“金殿”、“徘徊”、“玉顏”、“寒鴉、“日影”運用運用種種聯想擬人式的想象喚起意象,並且採用《詩經》中比、興手法,託物沿志,對情景人物刻畫地入木三分使得讀者受意非淺。

  由此看來,他的對詩的獨到理解,無不看出他有著深厚的中國文化功底,把洗練和精粹都凝結在他的《詩論》中,並運西方美學理論詮釋中國古典詩歌所達到了極高的境界。

  朱光潛的人生美學認為沒有脫離人生藝術的人生,應當以指向審美的存在提升品格。

  在《談美》一書的開場白中這樣寫到:“在這個危急存亡的年頭,…… 我現在談美,正因為時機實在太緊迫了”。給青年朋友的十二封信中寫到:“要洗刷人心,一定要從怡情養性做起,要求人心淨化,先要求人生美化”,做到免俗。也就是說:人要以最高的境界來提高修養、完善自我,去投入社會人生,從而達到服務社會和改造社會人生的最終目的。

  讀大師的《談美》感觸頗多,怨自己才疏學淺,只能潦此幾筆了,但是,我還是奉您之囑託,給等在天堂的您寫這封回信吧。叩首!

  篇三

  這本書是朱光潛先生解放前出版的《談美》的修訂版,重新編排,也加入了一些章節。原版的《談美》我從圖書館借回來,已經讀過兩次了,也都相應做了筆記。這次,我是自己買了一本回來,因為我覺得它值得收藏,值得常讀。

  內容提要:

  卷一,無言之美。主要論述了美的“來源”。

  卷二,美學妙語。從多角度對比分析美的本質。其中提到很多美學大師的一些理論,並對其進行了批判。

  卷三,美的境界。這一卷主要著重於詩歌的欣賞。這是《談美》裡所沒有的。

  卷四,美學散步。這一卷的內容很散,應該是朱光潛先生的一些短文的集合。

  我的感悟:

  “人生的藝術化”是朱光潛先生的目標。在第一次閱讀時我就想到,藝術化的人生是一個高層次的精神層面的人生了,與神很近。我讀這本書,主要是想陶冶一下情操,也開拓一下視野。我覺得,人生除了熱血、奮鬥、親情愛情友情、成就等的這些目的性比較強的活動,應該還有另外一些。例如消遣。當下社會,人們都吃飽穿暖了,所以娛樂行業很發達。那是一種消遣。藝術欣賞也算是一種吧,可能這麼說有點不太負責任。起碼藝術創作不是為了消遣,它要有深意得多。

  Anyway,我們都是想自己的生活過得更好。所以這本書帶給我的,更多的是一種愉悅的體驗,也教會了我怎樣在平常生活中體驗更多的愉悅。就這樣。藝術化的人生,還是算了吧,對我來說太遙遠。

  讀書筆記:

  A、藝術美不就是自然美,研究美不能像研究紅色一樣,專門在物本身著眼,同時還要著重觀賞者在所觀賞物中所見到的價值。

  B、我們只問“物本身如何才是美”還不夠,另外還要問“物如何才能使人覺到美”或是“人在何種情形之下才估定一件事物為美”?

  C、我們的學說否認創造和欣賞有根本上的差異。創造之中都寓有欣賞,欣賞之中都寓有創造。

  D、有審美的眼睛才能看到美。

  E、美和實際人生有一個距離,要見出事物本身的美,須把它擺在適當的距離之外去看。

  F、“移情作用”是把自己的情感移到外物身上去,彷彿覺得外物也有同樣的情感。

  G、美感與實用活動無關,而快感則起於實際要求的滿足。

  H、美不完全在外物,也不完全在人心,它是心物婚媾後所產生的嬰兒。

  I、美的欣賞極似“柏拉圖式的戀愛”,所謂“柏拉圖式的戀愛”對於所愛者也只是無所為而為的欣賞,不帶佔有慾。

  J、文化漸進,三種藝術分立,音樂專取聲音為媒介,趨重和諧;舞蹈專取肢體形式為媒介,趨重姿態;詩歌專取語言為媒介,趨重意義。三者雖分立,節奏仍然是共同的要素,所以它們的關係常在藕斷絲連。