簡筆鉛筆畫漫畫人物圖片

　　日本動漫依據年齡、性別、愛好等不同讀者群的需求分成不同的種類，主要包括少年動漫、少女動漫、成年動漫、幼兒動漫等等。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　日本動畫業的成功

　　20世紀六七十年代，尚處於成長期的日本動畫就找到了規避風險的好辦法――改編。日本的獨立動畫不乏精品，大家熟知的作品諸如新海誠導演的動畫作品、宮崎駿導演的動畫作品。但縱觀整個日本動畫產業，不難看出獨立動畫的數量要低於“漫改”***由漫畫改編而來***動畫的數量。前文中提到，市場反響好的作品才有機會被改編為動畫，這是動畫製作者規避風險的很好的一條路。被譽為“日本動漫之父”的手冢治虫在上個世紀六七十年代創作了一系列動畫作品，其中最有名的作品莫過於基於他的漫畫作品改編的動畫“鐵臂阿童木”。即便是日本國民級動畫“海螺小姐”，也是由原作長谷川町子以4格漫畫連載於《朝日新聞》的《海螺小姐》改編而來的。

　　1974年，日本動畫進入了成熟期。這一時期，日本的獨立動畫也得到了很大的發展，這些動畫不依託於漫畫或是文學作品。其代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美樹本晴彥等。其中最被我們所熟知的大概就是富野由悠季，他執導的“機動戰士高達”、“機動戰士高達-夏亞的逆襲”、“Turn A GUNDAM”等動畫電影在80、90後心中有著很高的地位。當然，同一時期也有著很優秀的獨立動畫作品，比如中國人熟知的動畫大師宮崎駿。可是，即便獨立動畫得到了很大的發展，其面臨的風險也高於“改編”作品。例如2011年，由Production I.G製作，荒木哲郎導演的獨立動畫“罪惡王冠”播出後譽毀參半，雖然並未在很大程度上影響到該動畫的播放量以及周邊產品的販賣情況，但這還是給後來的獨立動畫製作人敲響了警鐘。

　　21世紀後，一種全新的小說形式“輕小說”開始慢慢被大眾所接受。諸如《Gosick》、《魔法禁書目錄》等眾多輕小說的成功，讓一些動畫製作者看到了新的製作方向。由於小說不像漫畫，在大多數主要情節上都有原作者創作的畫面，所以對於輕小說的改編更考驗著動畫製作者對於描寫出的畫面的理解與再現。而這也讓某部輕小說的粉絲有了可能合自己口味的動畫可看。小說原著讀者的巨大基數也使得根據其改編的動畫風險率大大降低。除了改編漫畫與小說，日本動畫業也存在著對於遊戲的改編。由Game Freak和Creatures株式會社開發，任天堂株式會社製作發行的RPG***Role Playing Game***遊戲“口袋妖怪”系列在日本乃至世界範圍內都獲得巨大的成功。該遊戲隨即被改編為漫畫與動畫，並且與遊戲一樣大獲成功。遊戲改編動畫另一個巨大的分支就是文字戀愛冒險類遊戲，文字戀愛冒險類遊戲不僅提供了大量的原畫以及場景模板，更是有著完整的劇本和感情豐富的配音，所以對於大受歡迎的此類遊戲的改編往往會也會很成功。“key社”的動畫《air》、《Clannad》等作品就是如此。　　一般而言，動畫製作公司改編的漫畫、輕小說、遊戲等等一般都是擁有很大人氣的作品。這樣就從一定程度上保證了製作出的動畫的收視率以及周邊產品的販賣的可行性。日本動畫的成功，很大程度上來源於漫畫、遊戲、出版等行業的支援。那些從競爭中脫穎而出的作品才有可能獲得被改編的資格。日本的漫畫、遊戲、出版物等等數量眾多，被讀者所喜愛的讀物等也各不相同，這樣，對於動畫製作公司而言，如何選擇好的作品進行改編與使用怎樣的風格，請到怎樣的配音演員就顯得尤為重要。想在眾多的“漫改”作品中脫穎而出，對於動畫製作公司也是一個很大的挑戰。

　　多數動畫的製作目的是盈利。那麼好的製作方法可謂重中之重。在過去一段時間之內，劇本、日程、分鏡、設定、原畫和導演由企劃公司完成，而製作公司則負責描線、上色、特效、校對、攝影、沖印、編輯和配音等工作。但是也存在同一企業分兼二職的情況。動漫製作實現了動畫產品的手工+工業化製作。日本動畫的製作方式不完全等同於美國的動畫製作模式。目前大部分的日本動畫還是由人工手畫出來的，使用高技術手段製作的內容遠遠少於手製部分。時至今日，日本動畫業也在悄悄轉型。從天津某動漫工作室的工作人員得知，日本動畫已經開始有一些動畫製作公司將原畫製作、音樂製作等工作外包給中國等動畫勞動力廉價的國家的現象。而且這種現象還在不斷增加，日本方面只負責創意、導演等工作。而這也說明了我國的動畫缺乏的是新鮮的創意和優秀的動畫導演人才。