鋼筆書法實用行書

  鋼筆行書書法,認真觀察,你便能發現其中與其他行書書法不同之美。下面是小編為你整理的,希望對你有用!

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  行書的章法布白

  1、格式恰當。書法藝術在長期的實踐中,逐漸形成了多種傳統的書寫格式,積累了許多布白法,併為人們所喜愛。格式通常為條幅、中堂、對聯、屏條、橫披、手卷以及扇面等。格式是由書與目的和用途決定的。明以前的書法作品幅式比較小,這是文人雅士於書齋雅玩的結果。明代開始,巨幛大幅的作品開始增多,書家追求淋漓酣暢的氣勢和神采茂密的布白,他們於大處著眼,通體出發,立意謀篇,這種創作方法對後世產生了很大的影響。拿現代書法創作來說,為了交流展覽,舉辦個人書展及大廳大堂懸掛,基本以大件的條幅、對聯、中堂、橫幅、屏條比較適宜***當然,並非不寫小件作品***,若是贈送親友或家庭擺設,則以小條幅、小橫披、扇面等形式較為靈便。書法創作,是從用筆、結體到布白;而書法欣賞則相反,首先是章法,章法好,第一效果就好,容易吸引人。可見,章法在作品中佔著極其重要的位置。所以,書法的格式,要與所用的目的、地方和環境相適應,不宜過大或過小。

  2、布白合理。行書的章法大體有三種。第一種是縱有行、橫有列的布白。這種布白勻稱齊整,但未免呆板,因此,一般很少用,若用也多用於行楷書。第二種是縱橫皆無格的章法,這多用於行草。這種布白打破了縱橫界格的束縛,下筆前須胸有成竹、開合伸張、左右穿插、上下錯落,以整幅為一體。這種章法極難,能以這種章法寫行草書的書家歷史上僅有楊維楨、徐渭、傅山等少數人,一般人很不容易掌握。第三種是行書中最常用的章法,即縱有行、橫無列的布白。這種橫不求列的布白承上起下,有著無窮之生意。若擺佈得大小偃仰、起伏波動,就能達到緊湊而不紊亂,舒展而不鬆散的藝術效果,當然,布白的方法除此以外,還有長短相參的,即寫橫幅作品時,仿照古人尺牘的格式,每行字長短不一。總之,只要布白合理、藝術效果好,無做作感即可。

  3、虛實盡妙。布白中的黑白、疏密的關係,即是虛實的關係,運用得好,即有相輔相成之妙。一字有一字的變化,一行有一行的空處。“有處僅存跡象,無處乃傳神韻”,不善於布白的人,都著眼於筆墨處,而忽略空白處。蔣驥《續書法論》說:“篇幅以章法為先,運實為虛,實處俱靈;以虛為實,斷處俱續。觀古人書,字外筆,有意、有勢、有力,此章法之妙也。”所以在布白上,凡茂密處運之以虛,疏曠處運之以實,逼寒處拉長筆畫使其鬆,溼筆多了,要運之枯以相配合協調,留白比布黑還難。行與行、字與字之間的空白的多少,亦由個人的習性所定。古代書法家有王獻之、楊凝式、董其昌行距字距空間較大;張瑞圖、黃道周等字距緊而行距開;而顏真卿、蘇軾就是空白稍窄,這就決定了他們的書法風格。書法的清淡飄逸、奇肆怪詭或茂密雄強的書風都與布白的空間有關,學書者當多自悟。然而,處理虛實、黑白的關係,不同的作者有不同的方法。即使同一個作者,處理方法也不盡固定,往往要視具體情況而定。

  4、主從相協。在布白中,必有主筆與主字,這一筆或一字或數字特別引人注目,就是這件作品的主角,其他的字就不應該與它爭搶位置,要甘當配角。如蘇軾《黃州寒食詩帖》中,“寒”、“紙”、“墓”是主角,其它是配角;顏真卿《湖州帖》中“僅”、“耳”是主角,其它是配角。所以,作品極富變化。在創作一幅字數不太多而且呈三行排列的書法作品時,長拖豎筆的字即為主字。因此,一幅作品中就不能出現兩個長拖筆,這個原理與一個字結體時“雁不雙飛”的原理一樣。解縉《春雨雜述》中寫道:“一字之中,雖曰皆善,而必有一點、畫、鉤、剔、波、拂主之,如美石之韞良玉,使人玩繹不可名言;一篇之中,雖曰皆善,必有一二字登峰造極,如魚鳥之有鱗鳳以為主之,使人玩不可名言。”這確實道出了布白的奧妙。

  5、款印適宜。款,即題款或落款,是書法布白不可或缺的組織部分。凡是創作的作品,都要題款鈐印。款,不僅起著交代主題、明確賓主的作用,而且擔負著對全篇的調節、平衡和裝飾的使命,題款的好壞,直接影響著作品的質量。關於題款的文字內容,此處不作贅述。要指出的是:一要虛實相應。正文與款文是一個有機的整體,有影隨形,不即不離。較好的布白是正文與款識疏密相生、虛實相應、遠近適當、渾然一體。二要題字得體。行書作品題款所用的字型,一般為行草作品可用行草、行書落款,而不用行楷落款;而行楷作品則又可用行書、行草落款。總之,款識與正文的書體要協調,不影響整幅效果。三要掌握要領。落款的位置、字形大小和所用字數的安排,三者既沒有固定程式也無絕對的分寸,卻又是互為關聯的,落款的內容可視情形可長可短,有大空白可多寫,若小空白則少寫,力求簡潔精煉,不能因空白少,而把款字壓縮得很小,致使主從比例失調。有的人寫作品正文以後有大空,卻依舊讓其多空些,不塞滿,反而更顯空靈。所以,款寫得多或少,要以恰當為宜。

  鈐印,是整幅書法作品中末尾的一道工序,嚴格說來,儘管作品已寫好,可是印未蓋,或印未蓋恰當,則成白璧之瑕。印章是起著襯托、裝飾、點綴、美化和輕重平衡作用的,有著點睛提神的功能作用,起首章***閒章***和姓名章的位置一定要蓋準確,用印的大小,以及白文、朱文也一定要講究,印章風格也力求與行書風格相協調,以求和整幅作品協調。這樣,整幅作品的文、款、印才能相結合,成為一幅完美的書法作品。

  6、反覆比較。書法創作與科學研究不同,它是講究臨場發揮的。孫過庭“偶然欲書”的話,並不能理解為平日不動手,偶然一寫就好,這是指興致所來,一揮而就。因此,一旦進入布白創作,就要胸有成竹,大膽落筆,不能拘拘泥泥。長期地書寫練習,是達到書寫純熟的必由之徑,但書寫練習的同時,還有伴隨著不斷地自我分析和反覆比較。這也是一種心力的練習,一個對創作持嚴肅態度的人,是不會將那些草率的作品隨意應酬的。書法創作,即使是大書家,也不能保證每幅作品都成功。若嚴格要求,每成一幅作品,應多次書寫,而且經過反覆的比較選擇。比較,是自我提高的一個行之有效的手段,也是書法創作在初級階段的必由之路。從基本要求來看,點畫是否精到,用筆、用墨有無失調,結體準確、優美如何,章法布白的情況又怎樣,節奏是否生動,意境能不能達到開闊和深遠。依照這樣的方法、步驟反覆檢驗,從而發現不足,作一些有針對性的改進,直至比較完美與有較高的藝術追求