淺談音樂教育改革論文

  知識與教育之間存在著不可分割的關聯,音樂教育的發展自然也離不開知識的支撐。下面是小編為大家整理的音樂教育改革論文,供大家參考。

  音樂教育改革論文範文一:論基礎音樂教育改革的新理念

  我國現行基礎音樂教育的觀念、內容、方法、手段和評價體系已不能適應素質教育發展的要求,直接影響了音樂教育審美功能的發揮,制約著整個音樂教育事業的發展。如何轉變以各種選拔考試為中心的應試音樂教育模式?如何突出人在音樂教育發展中的根本作用?如何將人的發展程式化了的反情境音教模式扭轉過來?如何促進學生主動參與音樂實踐?如何尊重學生各自相異的個人音樂體驗和學習方式?如何發展學生的音樂創造思維?如何以音樂審美為核心,使音樂的學習內容具有生動活潑、豐富多彩的時代氣息?等等一系列問題不斷困繞著立志基礎音樂教育改革的同仁們,他們深知,要與時俱進,基礎音樂教育和教學的改革是迴避不了的、勢在必改的問題。

  我國基礎音樂教育教改必須與世界音樂教育新思維接軌,在接軌的過程中筆者認為產生了八種新的理念。

  一是美感核心的新理念。即在音樂課程研製中,突出音樂美感的作用。以音樂獨特的藝術魅力作用於學生的情感世界,通過學生接受、表現和創造音樂,不斷體驗蘊涵於音樂形式中的美感和情感,從而產生強烈的情感共鳴,促進心靈淨化、情操陶冶、智慧啟迪、情智互補。使音樂課成為學生高尚審美情趣和積極樂觀生活態度養成的重要場所。

  二是以人為本的新理念。在音樂教學改革中,圍繞每一個學生的發展,跳出目標單一、產業化的生產模式。扭轉忽視人的本性發展的教學行為,使人的本質迴歸到自然人的範圍之中。每堂音樂課均給學生留下自由想象和創造的空間。音樂創造因具有強烈而清晰的個性特徵而充滿魅力,它是啟用學生表現慾望和創造衝動的重要手段。學生主動參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創造,充分展現其個性和創新才能,充分發揮其想象力和創新思維,就能使每個學生調整好音樂教學與自我的關係、音樂教學與個性發展的關係。

  三是多元兼收的新理念。除學習弘揚民族音樂文化精髓,增強民族向心力、凝聚力之外,廣泛學習世界各國音樂經典和不同民族、不同時代的音樂精品,多元兼收,繼承和共享人類文明的一切優秀的音樂文化遺產,極大地拓展學生的審美視野,增進對不同音樂文化的理解和尊重。

  四是情感價值新理念。即課程的追求目標將學習音樂的情感態度和價值觀視為首要,區別於過去將音樂技能放在第一位的做法。通過音樂學習培養學生豐富的情感體驗,使他們的情感世界受到感染和薰陶,在潛移默化中建立起對親人、他人、人類,以及一切美好事物的摯愛之情,養成積極樂觀的生活態度和進取精神。通過各種途徑和方式引導學生進入音樂天地,在參與音樂實踐過程中喜愛音樂,掌握音樂基本知識和技能,養成欣賞音樂的好習慣,樹立終身學習音樂的願望。通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解,培養音樂的鑑賞和評價能力,形成健康向上的審美情趣。

  五是重學習過程的新理念。即改變音樂課“重教輕學”和應試學習型的狀況,將課堂的重心轉到以學生為主體的模仿、體驗、領悟、創新、探究、發現、合作和溝通之上。音樂的模仿、體驗和領悟積累了音樂感性經驗;創新、探究和發現激發了學生的好奇、求索、開拓和創造的願望;合作和溝通加強了學生與學生之間、老師與學生之間的聯絡與協作。重視和拓展學生即興自由發揮的音樂創造,並著意引導和發展他們的創造思維。在音樂審美過程中啟發學生積極去體驗音樂之妙,充分開展想象,鼓勵在音樂體驗中獨創見解和自我發現。充分利用集體歌詠、演奏和表演的實踐過程,培養學生良好的群體協調能力和寬容理解、共同參與的集體主義意識和相互尊重合作的精神。充分利用以音樂為主線的綜合藝術實踐,幫助學生更直觀地理解音樂的意義和在人類藝術活動中的價值。

  六是人文環境新理念。即改變音樂學習中的機械模仿和枯燥訓練,不以單純的專業知識為目標,而是讓學生進入圍繞人文主題的音樂學習中,瞭解音樂和相關學科的歷史和文化內涵,形成藝術經驗和能力。在輕鬆愉快地學習音樂知識和技能的同時,獲得耐心、關心、愛心、友善、尊重、分享等人文素養,促進人性的提升和完善。

  七是從生活情趣中體驗音樂的新理念。即改變過去音樂課中一些脫離實際,有悖生活的內容。音樂與生活有天然的內在聯絡,對美好的嚮往和追求是二者的共同本性,用緊貼生活、富有生活情趣的音樂教學內容和行為,使學生在課程中獲得終身受益的能力和經驗,從而使他們的生活變得豐富多彩、頗有情趣。這不僅能使學生從生活情趣中體驗音樂,提高學習興趣,還能潛移默化地養成熱愛生活和樂觀向上的心態,使生活更加充實、更有活力,增強工作和學習效率。

  八是教評結合的新理念。走出課程評價的選撥取向,強調量化評價,評價指標不僅要涵蓋音樂課程的不同教學領域,更應該關注學生對音樂的興趣態度、情感反應和參與程度,以及教師引導學生進入音樂的過程和方法的有效性等諸多方面。建立學生、教師、課程管理相結合的自評、互評、他評等多種形式的綜合評價體制。重新理解課程評價的含義,善於在動態教學過程中利用評價槓桿促進學生的發展、提高教學水平和完善教學管理。

  我們若將美感、情感、人本、人文、應用、多元兼收、重學習過程、教評結合的八大音樂教育新理念運用於基礎音樂教學之中,必定會蘊積、產生和確立多層次、多方位的新型知識觀念,必然會克服客觀主義的舊知識觀,促進課程知識內化和更新。倘若使它不斷作用於每個學生的心靈深處,那麼基礎音樂教育改革的花朵就一定會綻放得絢麗奪目。倘若說內化了知識就等於掌握了真理的話,那麼我國正在進行的基礎音樂教育改革,可以說是一場不折不扣的史無先例的革命。

  音樂教育改革論文範文二:試析中學音樂教育改革之方向

  摘 要:人是社會的主體,社會的發展歸根到底還是以人的發展為前提,人的發展越來越成為社會發展的目的。音樂學科是素質教育的前沿陣地,音樂教育也要樹立“以人為本”的音樂教育觀。要把尊重看成是現代教育的第一原則,提倡解放、自主、探索的學習方式,讓教育迴歸學生的生活世界,教學內容轉向真實的生活化,注重學生能力的培養。

  關鍵詞:以人為本 尊重 生活

  音樂教材的改革及新課程標準的出臺給我們的音樂教育提出了新的挑戰,我們應認識到基礎教育的重要性、改革的必要性;要更新教育觀念,樹立尊重學生個性及“以人為本”的音樂教育觀念。

  近期以來,音樂教育既拋棄了以音樂知識為本位的傳統教學觀念,又沒有真正落實音樂藝術陶冶人、塑造人、感染人的功能,忽視了“以人為本”,以致割裂了音樂本身所蘊涵的文化底蘊,拋開了學生,沒有針對“人的發展”,達不到音樂教育的目的。音樂教育工作者要認識到這一點才能在教育教學中有所突破。接下來就談談在音樂教學中如何樹立“以人為本”、“以學生髮展為本”的教育方向。

  一、樹立“尊重學生”的教育觀念

  新的課程標準理念使我們認識到教育的理想是“為了一切的人”,而另一目標則是“為了完善人的一切”。“以人為本”,首先要尊重學生,尊重是現代教育的第一原則。沒有尊重就沒有教育,沒有尊重就不會有個性的發展。在教學中教師要與學生之間建立起平等、民主、和諧、互相尊重的新型師生觀。

  日本著名的小提琴家、教育家鈴木曾多次呼籲:“孩子的生命不是自己私有的,生命是大自然所賦予的美好力量。應該說,生命是崇高的、偉大的力量,作為教師應該懷著崇敬的心情,大自然給予孩子們這一美好的生命,如果把他變成‘廢料’那就太遺憾了。做教師應該有這樣的責任,無論什麼樣的孩子都應該一樣地‘尊重’。”

  二、確立“以學生為中心”的教學觀

  “以人為本”的音樂教育觀念,必須改變教師的教學方式、學生的學習方式,讓學生輕鬆地學習、創造性地學習、學會自主性學習。關鍵是在教學中如何突出“以學生為中心”。

  1、解放學生

  可以根據不同的教學內容來改變教學形式,把課堂變為舞臺,每個學生都是一名演員,都是節目的編導者,同一內容在學生中就可能創造出多種表演形式。教師也共同參與,這將使學生徹底從被動變為主動。 2、提倡“自主學習法”

  “以學生為中心”,就要改變學生的學習方式,變被動學習為主動探究。學生的學習同樣是一種發現,學習者自己發現的才是最重要的和富於個人特色的知識。實踐證明:由學生自己發現、弄懂的東西,要比老師教的印象深刻得多。在音樂教學中要把學習的主動權交給學生,讓他們自主學習,教師的主要任務是引導、點撥。

  3、定位好教師的“位置”

  音樂學習是表現個性、開發思維、注重情感體驗的過程,由於音樂的形象是模糊的、非語義的,在欣賞音樂和表現音樂的過程中,每個人都有自己的情感體驗和情感表達,所以,在音樂教學中沒有標準的答案。教師要與學生形成交流式教育,不僅是學生從老師那學到知識,老師也從學生那學到知識,更重要的是老師和學生都獲得一些在他們身上不曾擁有的東西。當老師和學生離開教室時,他們都得到了一些從未有過的體驗和收穫。

  4、科學運用教材

  音樂藝術所涉及的內容繁多,教材提供的內容是有限的,而這些有限的內容也並不一定能夠適應學生的審美需求。作為音樂教師,要大膽改革與創新,不要被教材所束縛,尋找學生喜歡的內容與形式。可以帶領學生去收集、去探索,尋找到“心平氣定”、“輕微淡遠”的音樂審美觀,以及“通乎杳渺”、“物我兩忘”的音樂至美境界。

  三、讓音樂課貼近生活、走進生活

  幾乎所有的學生都喜歡音樂,他們有許多的音樂磁帶,買過許多的音樂書籍,隨口就能哼唱幾首流行歌曲,但有不少學生卻不喜歡音樂課,我們的音樂教育離生活太遠了。一為哲人說過:“音樂是人類生活中永恆的主題,在人們的社會生活中,音樂藝術幾乎無時不有、無時不在”。音樂既生活,理解生活才能理解音樂。

  音樂教育應該有一種開放的態勢,強調應用和生活。在音樂教學中,如果我們單純地把學生侷限在課本上、課堂裡,那麼,無論是學生感受音樂、表現音樂、欣賞音樂能力的培養,還是學生創新和實踐能力的培養,都難以達到教育目的。

  音樂教學必須突出學生的主體地位,必須與學生生活、社會實踐緊密結合。現代學校音樂教育要求迴歸學生的生活世界,音樂教學內容向真實生活轉化,更多地聯絡學生面臨的生活環境設計教學,增加與現代生活關係密切的流行音樂、通俗音樂等內容,學會探索並處理現實音樂生活中的諸多實際問題。

  總之,音樂教育生活化,必然使音樂教學充滿活力。要讓音樂教學貼近生活、走進生活,使孩子們真真切切地感受到音樂的存在,不必顧忌“五音不全”。開啟音響,充滿生機的一切就開始了,因為音樂的一切在你的身上都是早已存在的,放開自己,慢慢去發現它、體驗它吧。

  音樂教育的最終目的是培養“人”,而不是以犧牲學生的學習興趣、創造探索精神乃至人的個性、人格的尊嚴為代價去實現某個確定的目標。

  音樂教育改革論文範文三:如何從音樂教育學的視角看我國高師音樂教育改革

  論文關鍵詞:音樂教育學 音樂教育改革 教改理念 教改措施

  論文摘要:我國的音樂教育學處在起步階段,建立完善的音樂教育學需要教育改革。改革的中心任務就是培養好高師音樂教育人才。由教改的基本理念滲透到具體教改實踐措施當中,使我國的音樂教育學這一學科能夠真正走上健康、科學的發展道路。

  音樂教育學是由音樂學和教育學結合而成的學科,是教育科學領域內正在興起和形成的一門新興的邊緣學科,是研究音樂教育全過程的學科,是解釋音樂教育規律的各音樂教育分支學科的總稱。我國音樂教育學研究還處於初創階段,建立音樂教育學還需要有一個探索和積蓄的過程,不可能一蹴而就。我國的音樂教育從各方面都落後於其它教育,比如對音樂教育的性質、任務、作用等,近年來才得到科學的定位,音樂教育學才真正走上了健康、科學的發展道路。

  ?那麼,音樂教育的教學理念、教學方法和教學成果等音樂教育現狀是可想而知的。要迅速適應、符合素質教育要求,音樂教育的改革、發展更顯其難而任務艱鉅。師範院校的音樂系或音樂學專業與音樂、藝術院校的師範系,改革的中心任務都應是既多又快且好地培養中學師資,這是當前教改的基本理念:

  ?1.音樂教育是塑造人的工程。如今的“音樂高考”不再的是簡單地選拔人才,而是帶有功利色彩。選擇參加音樂高考已成為部分文化課較差而想進人大學的學生的“捷徑”,而音樂的教育功能已經退到了角落。音樂教育從本質上來說是一項塑造人的工程,它通過對人的審美能力的發掘和培養,通過構建人的審美心理結構達到人心靈的淨化和人格的塑造。它具有喚醒、聯絡和整合人格的力量。音樂教育的目的更是充分發揮音樂教育獨特的情感教育功能,培養全面發展完善的人。俗話說:教育的起點是人,教育的歸宿還是人。

  ?2.對音樂教學的反思。我國音樂教育存在誤區:極端的“急功近利”。表現在:“西方主義”,以西方音樂文化為中心;“測試主義”。以考試為目的;“精英主義”,以各種比賽獲獎為目的.而忽略了音樂教育的根本目的是培養完整的人。我國高師音樂教育應該加以改革:***1***音樂課很“窄”.要“打通”和其它學科的“聯絡”,向“橫向”發展,如綜合美術、體育、戲曲藝術等;***2***音樂課程要上升到“人文、社科”的高度,向“縱向”發展,如綜合歷史、醫學、文學等;***3***改革現有的高師音樂教材,改變課程單一的狀態:***4***加強師範類學生的理論和現代技能培訓,最重要的是改變教師的“教育理念”,敢於創新;***5***學校音樂教育應該和社會“接軌”,使學生在“社會學校”中得到良好的實踐。學習音樂不能脫離社會,不能脫離人。學習音樂要像學習語言一樣,在自然環境中學習、在社會中學習、在集體中學習,還要向父母學習、向朋友學習、向同學學習等。例如有些新疆人舞跳得非常好、節奏感也非常好,他們並沒有向名師學習,只是在自己的民族中長大,看得多、跳得多而已。因此,讓孩子在“社會學校”中學習、實踐應該成為時尚。

  ?3.培養創新人才。“準音樂教師”的培養是一項複雜而任重道遠的工作,要將“準音樂教師”培養成合格的音樂教師。必須進過嚴格系統的理論與實踐等全方面的培養和訓練.使其掌握成為一名合格的音樂教師所必須具備的知識和技能。同時,還要培養“準音樂教師”具有自主、創新、反思的能力。高師音樂教育是為中小學輸送具有專業音樂理論知識和專業技能師資的教育. 如果培養出來的老師沒有創新意識、探究精神、自主學習的能力、常反思的習慣等,這樣的音樂教師是不可能把中小學的音樂課上好的,更不可能培養出具有創新精神的中小學生。因此。在四年的學習、見習、實踐過程中,音樂學院應有目的、有計劃、有組織地對學生進行全方位、全過程及貫穿於各學期分階段的教育教學,使學生在實踐中學,在實踐中發現自身的優勢和問題所在,正所謂“學貴知疑,小疑則小進,大疑則大進”。   ?針對高師的教改理念,提出以下教改措施

  ?1.“雙導師”制。校內外“雙導師”制是校內教師與校外教育基地的教師共同負責指導學生學習、觀摩、實踐等活動,而傳統的音樂教育則主要由校內教師單方培養學生。

  “雙導師” 制在實際實行中指導教師之間既有協作,又有一定的分工,學生在校期間根據自己的專業選擇一名指導教師,指導老師側重對學生在校期間的專業技能和理論知識學習進行一對一的指導.這項工作從大一延續至大四。同時,將學生分成多個小組派往多所中小學中,在那選擇一些校外指導教師,他們將對學生進行教育實踐方法、理論與實際接規的指導,主要任務是指導學生教育教學實踐,培養鍛鍊學生的綜合能力和整體素質,包括課堂駕馭能力,課程的設計、發現問題和解決問題的能力等。

  在這全過程中導師的人生觀、價值觀和良好的業務技能、工作態度、對音樂的熱愛對學生產生潛移默化的影響,使學生能儘早地進入角色,把新的教育理念、理論知識與實際相結合,在實踐中學習,在實踐中成長。而參與基層一線導師的實踐研究,有助於畢業論文的選題時開闊眼界和思路。”這就是理論到實踐再到理論良性迴圈的“產物”,它強化了高校音樂教師教育與地方音樂教育的聯絡,形成了優勢互補、交叉互動的局面,同時促進了學生的全面發展.也應對了社會人才的需要。

  ?2.自我教育模式。本科生應該在校內教育、校外教育、教育實踐這三點一面的基礎上支撐起一箇中心—自我教育。這個模式是圍繞學生自我教育、自我實現、自我成長來設計和展開的。音樂學院音樂教育培養模式不__僅僅是為了學生理論聯絡實際而鋪路架橋,更重要的是應該為“準音樂教師”的成長提供一個恰當的、“安全”的、邊學邊驗證、積累經驗的綠色“生態園”。使學生通過實踐達到“自我教育”,明白自己哪兒不足、缺什麼、還需要學什麼、本行業需要什麼樣的人才等.

  ?葉聖陶先生說:“教是為了不教。”課堂上適量的教, 是為了不教的目的。實踐中的發現是為了不教的教。也就是人們常說的,通過“不教”的手段,讓學生在實踐中“自我教育”,不斷提高“會學”的能力.從而達到“教”的目的。通過這個過程形成探索精神、批判性思維、創造性意識、學以致用的能力以及發現問題和獨力解決問題的能力,並且培養自我尋找方向、自我駕馭、自我指導的能力。

  ?3.注重實踐教學。實踐性教學不能停留在口頭上或在花架子上,應貫穿於教學工作的始終。通過一系列的學習過程,培養學生實際的能力和與社會接軌的能力。這就需要改變教學理念、教材內容、教學方式手段等。例如,我院現代音樂專業的同學舞臺上表演的優勢就得益於平時課堂上眼神、手勢、一招一式有針對的訓練.通過這一過程,學生改變了惰性,從而養成良好的習慣。習慣成自然。才能更好地將理論運用到實踐中去。

  ?我們音樂學專業的師生應該在“一專多能”的特色教學理念指導下,舉辦音樂會、比賽等多種形式的活動,既拓寬了知識面,進行橫向、縱向的融會,又實現了人文、歷史、音樂多層次、多元化教學。

  ?高師音樂教育一時一刻也不能忘記自己應該履行的重要職責—為現代教育、未來教育,為四化建設輸送合格的音樂教師。

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  ?參考文獻:

  ?[1] 《藝術教育學》.賀志樸,姜敏,著.人民出版社.

  ?[2] 《音樂學科教育學》.曹理,等著.首都師範大學出版社.

  ?[3] 《教師發展論》.羅樹華,著.山東教育出版社

  ?[4] 《音樂教育教學經驗》﹒章連啟,著﹒ 人民音樂出版社,

  ?[5] 《音樂基礎教程》﹒尹鐵良, 孫蘭鵑著. 高等教育出版社