彩繪泥塑起源

　　彩繪泥塑以粘土為主要材料進行造型，乾燥後施以彩繪的傳統民間雕塑工藝品。下面是為大家帶來的彩繪泥塑的型別，希望大家喜歡。

　　和彩繪泥塑的歷史：

　　在新石器時代，中國已有彩塑。遼寧省牛河梁紅山文化遺址出土的女神彩塑，是距今5500年前的遺物。《史記·殷本紀》記載，殷商時代，帝乙為偶人***即泥塑人像***，謂之天神。魏晉南北朝，盛行佛像，促進了彩塑藝術的發展。甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、山西大同華嚴寺、平遙雙林寺等處，都有大量的彩塑佛像。

　　自東晉至五代，彩塑名家輩出，主要有戴逵、楊惠之、方辯、王溫等人。宋代，彩塑漸漸與民俗相結合，成為觀賞性的彩塑作品或泥玩具。北宋時汴京***今河南開封***出現的彩塑摩睺羅***佛教中的樂神***是一個手持荷葉的天真胖潤的嬰兒形象，民間在七月七夕供奉、觀賞，為婦女宜子之祥。

　　宋代彩塑藝術家有田圯、袁遇昌等人。江南彩塑名家袁遇昌，“以塑嬰孩名揚四方”，他在彩塑嬰孩上安置蘆哨，如果按其腦囟***頂門***，則可發出嬰兒啼叫之聲。在臨安***今杭州***，民間彩塑也很盛行，街坊中有孩兒巷，集中了善塑泥孩兒的小作坊。

彩繪泥塑杯子

　　元代宮廷設有諸色人匠總管府，下有梵像提舉司，專門從事彩塑神佛像的創作，由藝術家阿尼哥及其高徒劉元領導。明代，江蘇、廣東、福建、天津等地的彩塑也很興盛，成為人民文化生活中的重要內容。江蘇彩塑以無錫、蘇州為主。無錫惠山彩塑，又稱惠山泥人。最初是惠山地區農民農閒時製作的民間工藝品。崇禎年間，惠山的店肆已銷售泥人。清代乾隆年間，惠山出現專業泥人作坊。

　　清代中葉，由於崑腔戲和徽班戲在江南盛行，惠山地區開始製作以崑腔戲為題材的手捏戲文泥人。同治至光緒年間***1862～1908***是惠山泥人的昌盛時期，約有作坊、店鋪40多家，專業匠人30多人，知名的有周阿生、丁阿金等。蘇州也是江蘇彩塑的重點產區，題材有神佛、花卉、果實、禽獸以及人物等。清末，中國彩塑藝術家有天津的泥人張張明山。張明山出身於捏塑世家，善捏作戲曲人物中的各班角色及現實中的各種人物，也善於捏相，面孔徑寸不僅神形逼肖，且栩栩如生，鬚眉欲動，觀者莫不歎絕。

　　中國彩塑現主要分佈在無錫、北京、天津、河南浚縣、陝西鳳翔、浙江嵊縣、廣東潮州以及河北、福建、江蘇等地。除中國外，日本和墨西哥等國都有彩塑。日本的土製人形***即彩塑泥偶***起源於繩文時代***公元前1500～前300***。福岡的博多彩塑泥偶始於17世紀初，藝術手法細膩而寫實，常作為傳統的室內陳設品。

　　大型彩塑和小型彩塑的製作工藝各不相同。

　　大型彩塑的製作工藝是：①扎身架，即以較粗木料為主柱，根據人像姿態，釘上木條或板片，扎出大體的動態。②在身架上敷一層摻合稻草的粗泥，捏塑出大體的形態和衣紋等，待稍乾燥後，再敷較細的泥，然後是細泥，再塑造人像面部的表情、服飾等。所用細泥均需摻合適量的糠灰、棉花、棉紙等。③待細泥乾透後，反覆將泥塑表面的裂縫糊合，再磨平、磨光，直至平滑光潔。④在乾燥後的泥塑上，通體裱貼一層皮紙，然後再上一層以明礬和牛皮膠製成的礬膠水，以防止顏色往泥塑上滲透。⑤彩繪，分兩種方法。一是貼金彩塑，即除面部、四肢外，先在泥塑上刷一層生漆，待漆九成干時，依次貼上金箔，然後在面部、四肢和髮髻等部位施以彩繪，描繪五官，最後通體罩一層清漆;另一是全綵塑，即首先在泥塑上刷一層鉛粉，接著描繪面部、四肢的肉色，然後由頭到腳，由淺入深地依次上色，在整體色彩描繪完畢後，再描繪五官和裝飾紋樣，然後通體罩上一層清漆。傳統的撥金彩錐法由於費工，較少使用。

　　小型彩塑的製作工藝分捶泥、打稿、捏塑、制模、印坯、整修、陰乾、上底粉、上色、開相、打蠟等十幾道工序。惠山泥人採用的主要原料是黑粘土，在粘土中還加入少量棉絮或絲棉紙，以增加作品的牢度。製作工具有篤板、木製塑刀、剪刀、鐵片、鋼絲弓等。