《紅繡鞋》原文及翻譯賞析
《紅繡鞋》原文及翻譯賞析
《紅繡鞋》原文及翻譯賞析1
原文
朝代：元代
作者：貫雲石
挨著靠著雲窗同坐，偎著抱著月枕雙歌，聽著數著愁著怕著早四更過。四更過情未足，情未足夜如梭。天哪，更閏一更兒妨甚麼！
賞析
元曲中的一些題情的作品寫得很大膽，這和詩的含蓄不太一樣。其實詩文中也有這樣的內容，不過因其含蓄，就顯得不那麼刺眼，於是就有了後人所謂“《國風》好色而不淫”《史記·屈原列傳》這樣的評語。
詞要露一些，但也有一定的限度，“銷魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分”秦觀《滿庭芳》，大概也就只能寫到這個尺度了。就這樣，秦觀還受到他老師蘇東坡的批評。
元曲更接近市民口味，因此在表現上更為大膽一些，也確實有一些低階趣味乃至赤裸裸的色情描寫，但是，絕大多數的作品，這讓我想起漢代張敞畫眉的故事。
有人向皇上舉報，說京兆尹張敞不老成，早上居然為妻子畫眉。漢宣帝就把張敞找來問。張敞承認確有此事，但是補充了一句說：“臣聞閨房之內，夫婦之私，有過於畫眉者。”皇上都笑了，自然也不會再怪罪張敞了。見《漢書·張敞傳》。
這首曲前面寫了那麼多，其實是在為最後一句合於情而不合於理、但又是這對戀人實實在在的想法作鋪墊。“聽著數著愁著怕著早四更過。四更過情聽足，情聽足夜如梭。”天快亮了，又快到了分別的時候，怎麼辦？他們甚至希望老天爺“閏一更兒妨什麼”。
譯文
互相挨著互相靠著在窗下一同坐著，互相依偎著互相擁抱著枕著月一起哼歌。細心聽著，一下一下地數著，懷著煩惱與害怕，四更已經敲過了。四更過了，歡情還沒有享夠，覺得夜過得飛快像俊子一樣。天啊，再加上一更有什麼不可以啊！
註釋
雲窗：鏤刻有云形花紋的窗戶。
月枕：形如月牙的枕頭。
四更過：意為即將天明。
夜如梭：喻時光猶如梭織，瞬息即逝。比喻光陰飛快地過去。
閏一更兒：閏：指延長（的`願望）。延長一更：公曆有閏年，農曆有閏月，歲之餘為“閏”，更次當然沒有“閏”的說法，此處是戀人歡會尤恐夜短才有此想法。
《紅繡鞋》原文及翻譯賞析2
夢斷陳王羅襪，情傷學士琵琶。又見西風換年華。
數杯添淚酒，幾點送秋花。行人天一涯。
古詩簡介
《紅繡鞋·晚秋》是元代散曲家李致遠創作的一首小令。這首小令描寫送別時的傷感之情。先以洛神和琵琶女兩個典故抒發“同是天涯淪落人”的意緒，然後以對仗工整的“數杯添淚酒，幾點送秋花”兩句，渲染離別時令人淚下的悲傷場面。
翻譯
從與洛神相會的夢中醒來，有如白居易作《琵琶行》那樣感傷。秋風又起流年易逝。幾杯酒下肚勾起傷心的眼淚，黃花幾點送走了秋光，獨自一人浪跡天涯。
註釋
⑴中呂：宮調名。紅繡鞋：北曲曲牌名，又名“朱履曲”，入“中呂宮”，亦入“正宮”。首二句對。第四、五句多作五字對句。與南曲不同。晚秋：曲題。
⑵夢斷：夢被截斷。指從夢中驚醒。陳王：指三國魏文學家曹植。他最後的封地是陳郡（今河南淮陽），諡號“思”，故被稱為陳思王、陳王。羅襪：絲襪。語出曹植《洛神賦》“凌波微步，羅襪生塵”句。傳說曹植曾求甄逸之女為妻，未果。甄女後歸曹丕，為郭後害死。曹植入京見其遺物，傷心淚下。歸途中經洛水，“感宋玉對楚王神女之事”，作《洛神賦》，其中描寫神女體態輕盈、款步飄然，使用了“羅襪”一詞。
⑶學士琵琶：指唐代大詩人白居易《琵琶行》詩，詩中對琵琶女寄予深切的同情，並有感於自己與琵琶女“同是天涯淪落人”而格外傷感。
⑷西風換年華：秋風蕭颯，一年將盡。
⑸添淚酒：化用范仲淹《蘇幕遮·碧雲天》詞中“酒入愁腸，化作相思淚”句意。
⑹天一涯：天各一方。指相隔遙遠。
賞析
此曲以“晚秋”作題，描寫送別時的傷感。晚秋本身有一種淒涼蕭瑟的氣氛，更加快襯出傷感離別之痛，反映出作者與洛神失之交臂的無限痛苦。
運用典故閃示意象而不加詳述，從而啟動讀者的經驗和聯想，是古代文學作品常用的表意手法。文章開頭連用陳王羅襪、學士琵琶兩個典故，開篇點題。接著又用“淚酒”和“秋花”兩個意象，來加強文章的傷情色彩。面對漂泊天涯的處境，只能酒淚齊下，有著無限的哀思。揮手自此去，天涯兩地人，加上作品中著意突出深秋的肅殺，收到令人了黯然神傷的效果。
從曲子起首兩句的兩則典故來看，內容都同異性之間的萍水相逢有關，這種邂逅引出了一段動情的故事，然而其悲劇性正在於情緣的曇花一現。詩人已明知“夢斷”，卻依然禁不住“情傷”，可見他的一往情深，這種註定無法再現的情夢，便為全曲定下了一種惆悵與失落的基調。值得一提的是，曹植的《洛神賦》記稱“黃初三年，餘朝京師，還濟洛川”，雖未說明具體的時日，但賦中有“夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙”語，可知他與洛神的相遇正值秋季；而白居易《琵琶行》，則明言“楓葉荻花秋瑟瑟”、“唯見江心秋月白”。這兩個典故都符合“晚秋”的題面，在本作中恐怕不是偶然的。這樣一來，“又見西風換年華”，既是作者的真切感受，又與前述的典故照應相合，就更覺意味深長了。
在秋天的悲涼氣氛中，作者又以苦酒與殘花為陪襯，敘出了自己“天一涯”的漂泊現實。一場情夢本就無憑，再加上時間的暌隔（“又見西風換年華”）與空間的距離（“行人天一涯”），就使人倍覺不堪了。作品的每一句都不啻為一聲嘆喟，詩人將這種種內容納於“晚秋”的題目之下，其處境與心境的悲悽，就是呼之欲出的了。
此曲的主要藝術特色是大量引用前人離別傷感的詩句，來表現作者的離愁別緒，堪稱一首寫離別的佳作。文章的精妙之處還在於，全文寫離別卻無一“離”字，顯示出作者深厚的文學功底。