中國民間美術論文

  中國民間美術取材的文化內涵,出發點是受農耕生活實踐影響的中華民族宇宙觀和人生觀,相信人類世界與宇宙天地根本地契合於“道”。下文是小編為大家蒐集整理的的內容,歡迎大家閱讀參考!

  篇1

  論民間美術與民俗的關係

  民間美術是植根於民間、流傳於民間的鄉土藝術、炕頭藝術、是“生產者的藝術”。它源於人們的原始崇拜、民俗節令等活動,並在民俗活動中被傳承,是百姓生活中不可或缺的組成部分,是民俗文化生活的載體,與民俗生活有密切聯絡。因此,沒有民間藝術就沒有勞動者的生活。像大年三十貼門神,供人們祝福新年,這是他們的精神寄託,一年一更新。在一年裡層層疊疊、代代相傳。所以民間美術的研究領域較為寬廣,它與勞動人民的生活密不可分。

  1 民俗文化是民間美術史發展的動力

  民俗是外來詞。即人民的智慧、人民的學問。一個民族的風俗習慣和勞動人民創造出來的文字藝術***包括民間美術***是同源於一定的社會生活,尤其是更形象地體現出勞動人民的思想感情、理想願望、心理素質、個性特徵,並通過民間美術與其他民間藝術所反映出來的的風俗習慣。民俗文化是人類在特定的社會文化環境和地理環境中所創造、共享、傳承的民間習俗文化。這種多姿多彩的民俗文化並不是孤立存在的,民間美術造型總是貫穿其中。許多民間美術造型直接來源於民俗活動,如風箏的製作,據民俗學者的研究,它就來源於民間的避疫祛災的民俗活動。人有病或災,便把這人的災病寫在風箏上放飛天空,然後將拉線割斷,任其飛去,象徵災病的隨風消失,製作精美的民間風箏藝術品也就隨之發展起來了。中華民族的傳統文化發展經歷了不同的歷史時期,它在每一傳統文化的歷史發展階段中都有著不同的哲學觀念。但是,中國傳統哲學的基本核心《易經》中講到:“陰陽相合,生命生生不息。”

  那麼人類“生存與繁衍意識與陰陽相合、相生,通天的基本哲學觀念是一個統一體”,人類對生命的崇拜以及生命的永生意識是永恆的。民俗生活在不同時代、不同地區的表現各異,從而決定了民間美術的區域性,時代性的特點,民間美術受區域的限制在形式、品種上有不同的風格表現,如北方的剪紙簡潔粗獷,而南方的剪紙都是繁複細膩。天津泥人張的泥塑作品力求生動逼真,風格精緻,而河南浚縣泥塑則力求抽象和誇張,風格粗獷。其他品類中同樣存在質樸與秀麗、個性與程式、詼諧與莊重等藝術風格的差異。

  民俗生活觀念影響民間美術的造型。民俗生活觀念具有集體性的特徵,是集體意識的結晶。黃遵憲***1848~1905***曾說:“風俗之端,始於至微,博之而無物,察之而無形,聽之而無聲,然一二人倡之,千百人和之,人與人相接,人與人相續,又踵而行之,及其既成,雖其極陋甚弊者,舉國之人,習以為然。”民俗文化中最重要的主題:“生存繁衍”、“求吉納福”、“功名利祿”等在民間美術造型中都能得到最生動、最直觀的體現。我國幅員遼闊,各地民俗形形色色,不同的民間美術形式就產生於這些民俗活動中。

  數千年來,中國勞動人民長期掙扎於生活的最底層,充滿了對人生的希冀以及對幸福的執著追求。他們祈求一年到頭風調雨順、豐衣足食,渴望老人長命百歲、兒孫滿堂、家庭和順、生活幸福,在一系列宗教信仰、婚喪壽誕等民俗活動中,集中體現著人們對生命繁衍、歡樂、圓滿、幸福的良好祝願。人們以自娛自樂的形式,丟掉一切煩惱,祈願美好生活。扭秧歌、跑旱船、舞龍燈、觀花燈,在各種民俗活動中,民間美術得以充分展現、交流和發展。周而復始的歲時節令和由生到死的人生禮儀,給民間美術造型賦予了血液和生命,縱橫交錯地織成了一幅幅民俗風情畫,民間美術作品因此充滿蓬勃的生機與活力。可以說民間美術就是民俗活動或民俗文化的一種有機構成,是民俗文化的物化與載體,它本身就已成為一種民俗。

  2 民間美術豐富了民俗文化

  在中國漫長穩定的農耕文化形態中,民間美術的價值遠遠超越了它本身,它已成為人民群眾重要的生活情感基礎,成為民眾約定俗成的生活方式和祈求生存繁衍、吉祥平安的重要 心理依託。民間 美術滲透到民間習俗的各個層面,充實了民俗活動的內容和活動情境;也可以說許多民俗活動,因有民間美術而豐富了內容,擴大了影響。從總體來看,它是緊緊圍繞著人們的衣、食、住、行、用等方面,從人們的生活需要出發,進行創造和 發展的。

  民間剪紙、年畫、牆頭畫、門相畫、簷畫、炕畫、床頭雕刻等等都是圍繞住的方面,並依靠各種居住形式和 建築格局而發揮民間的創造才能的。民間的印染、織繡 藝術離開穿著服飾、枕被帳簾,幾乎無法表現。陶紋釉畫、編織雕樓,離開民間日常生活用具,其展現的程度也會受到限制。飲食用具、縫紉的針擔線盞,以及婚嫁喜壽用品,無不與家庭食住的需要相 聯絡。其美學價值正寓於實用價值之中,這種美學價值與實用價值的完美結合,正是民間美術創作的一大特色。

  民間美術的發展具有傳承性,民間美術從古到今,世代相傳,它在傳承的基礎上進行吸收、改造和發展,並且留有每個時代的烙印,它在勞動人民的生產生活和 社會所需要中不斷地進行創作。就剪紙這一民間美術表現形式來說,它大多是某 一家族的女長者自娛自樂的一種民間美術行為,是一種土生土長的 文化現象,並且在農閒時傳給下一代。她傳授的不只是民間剪紙的表現技巧、造型特點,更多的卻是這一較為悠久深遠的傳統文化的內涵和當地生活中的風俗時令、人生禮儀。所有這些民間美術作品都已成為中華民族不可缺少的精神食糧而在民眾中代代傳承。可以說民間美術不僅僅是一種民俗文化,它還最為真實而又形象生動地記載著民間習俗,展示、維繫和豐富著民俗文化,併為民俗文化活動增添亮麗的色彩。我們可以從中瞭解和領會到鮮明濃郁的中國情調和東方韻味。

  3 結束語

  民俗活動是民間美術賴以生存和發展的基礎,民間美術在多姿多彩的民俗文化事象中,幾乎無時不在,無處不有。它們與多方面的民俗文化活動緊密地聯絡著,是民俗文化活動的重要組成部分,是民俗文化得以視覺顯現的形象元素。不難看出,一方面民俗文化產生了民間美術,並制約著它的發展;另一方面民俗活動以民間美術為表現形式,反過來也傳承、延續和強化著民俗文化,二者相互交融,共同發展。

  篇2

  試論民間美術的發展與創新

  摘要:中國的民間美術是中國人民群眾創作的,以美化環境、豐富民間風俗活動為目的,在日常生活中應用、流行的美術,為一切美術形式的源泉。流行於普通人民之中的民間美術作品直接來源於群眾之手,並裝飾、美化、豐富了社會生活,表達了人民群眾的心理、願望、信仰和道德觀念,世代相沿且又不斷創新、發展,成為富於民族鄉土特色的優美藝術形式。

  關鍵詞:現狀 發展 創新

  民間美術是屬於勞動者的藝術,是勞動群眾在生產勞動、社會活動之餘,為滿足精神生活需要而創作,並應用和流傳的一種樸素的、自由的表意形式。它是我國美術的一種表現形式,也是我國美術的重要組成部分。

  一、民間美術的起源

  民間美術,從歷史上看,是相對於宮廷美術、文人士大夫美術而言的,從現代來看,民間美術則是相對於專業美術而言的。它的創造者基本上是從事物質生產的勞動人民。它在各族人民中產生、流傳、發展,是我國民族藝術中很重要的組成部分。民間美術存在於人民的日常生活、節日活動、祭祀活動。它很自然地反映勞動人民的思想、情感和美的觀念;強烈地體現著民族性和地方性;它的創作和流傳方式是集體的,既有傳統性又有變異性;它就地取材,因材施藝;它與宗教、風俗有著密切的聯絡,但它不是迷信品;它在藝術創作上集壯美和樸素美於一體,常為專業美術家們所吸取。

  二、民間美術發展現狀

  我國的民間美術歷史悠久,底蘊豐富,是我國文化與藝術的巨大寶庫。自有人類文明以來,民間美術便不斷髮展演變,雖然歷經時世變遷,但是他仍然得到很好的傳承且不斷得到繁榮壯大,然而近百年來隨著社會的發展,生產力水平的提高,民間美術的發展現狀不斷改變,他蘊藏著廣大勞動人民的智慧與創造力,與人民生活息息相關。其種類繁多,涉及面廣,主要有繪畫類,如年畫、版畫、農民畫、燈籠畫等;雕塑類,如泥塑、麵塑、石雕等;玩具類,如泥玩具、紙玩具、陶瓷玩具等;刺繡染織類,如蠟染、土布印染、刺繡等;服飾類,如民族服飾、嫁衣、繡花鞋墊等;傢俱器皿類,如日用陶瓷、木器、竹器、漆器等;編織類,如草編、竹編、柳條編等,還有很多其他的種類。民間美術貫穿於人民生活的各個方面,直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味,顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。千百年來,我們一直把民間美術視為珍貴的藝術遺產,並且在不斷的傳承和發展著。

  三、民間美術的分類及其特點

  1.民間美術的分類。

  從民間美術與生活的關係的角度出發,立足於人們日常的生產生活,民間美術可分為八大類別。即:①衣飾器用;②環境裝點;③節令風物;④人生禮儀;⑤抒情紀念;⑥兒童玩具;⑦文體用品;⑧勞動工具。這些切近人們日常生產生活的,有些甚至就是生活本身的許多民間美術型別,他們相互關聯又各具特點。

  2.民間美術的特點。

  在上述民間美術的分類中,我們看到民間美術的形式是多樣的,內容也極為豐富。因此,對於民間美術特點的認識,就要從多方面多視角去審視去把握。從民間美術分佈的地方來審視,因地域、風俗、感情、氣質的差異,民間美術又形成豐富的品類和風格,但它們都具有實用價值與審美價值統一的特點。另外,它們的製作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土,但製作技巧高超、構思巧妙、擅長大膽想象、誇張,且常用人們熟悉的寓意諧音手法,積極樂觀、清新剛健、淳樸活潑,表達了對美好生活的憧憬與理想,富有浪漫主義色彩。

  四、如何發展和創新民間美術

  1、蒐集、整理、發掘傳統民間美術精品,加強對民間美術的學術研究。

  民間美術作為民族文化的重要組成部分,其蒐集、整理、開發及學術研究是一項系統工程,應該建立一座專門的民間美術博物館,系統地收藏民間美術精品,為全國的民間美術的傳承與發展做出貢獻。同時,應加強對民間美術的學科建設與理論研究,從民藝學、民俗學等層面入手,研究民間美術的發生、發展、演變過程及傳播方式與存在環境,為民間美術的傳承與發展提供理論依據。加強對瀕臨消失的民間美術品類的搶救、保護、蒐集與整理,在繼承傳統的基礎上不斷開發創新。

  2、加強民間美術與市場的聯絡,使民間美術的商業價值在社會主義市場經濟體制下得到充分體現。

  民間美術處在藝術、生產、生活的交匯處,是實用性與藝術性的完美結合,在人民物質與文化生活日益豐富的今天,民間美術工藝品具有巨大的市場潛力。充分利用旅遊資源豐富的優勢,將民間美術工藝產品的市場開發納入我省旅遊開發的整體規劃中來,在旅遊景區開拓民間美術工藝品市場,不但可以達到旅遊產業與民間美術工藝品產業的“雙贏”,而且對我省傳統民間美術的傳承與發展具有巨大的促進作用。

  3、建立適應現代社會發展需要的民間美術傳承體系。

  千百年來,在以“言傳身教”為主要傳承方式,在“傳男不傳女,傳內不傳外”等封建傳統影響下形成的民間美術傳播體系,極大限制了民間美術的傳承與交流。因此,要繼承並發展傳統民間美術,使之融入現代生活,就必須建立與現代生活相適應的傳承體系,培育民間美術生存的新環境。筆者認為,應將民間美術教育納入現代教育體系中來。民間美術作為民族文化的重要組成部分,是勞動人民智慧的結晶,其思想意韻、圖騰樣式及表現形式都是經過千百年的積澱流傳下來的,對藝術設計及專業創作具有很高的參考價值。我國的中小學教育正在完成從應試教育向素質教育的轉變,在中小學開設民間美術課程,不僅可以鍛鍊學生的動手能力和創造精神,還可以使學生從小接受民族傳統文化的薰陶。在抓教育的同時,要保護好民間老藝人,發掘民間美術流傳歌訣,廣開民間美術傳播途徑。“越是民族的,就越是世界的”。我們只有在繼承傳統民族文化的基礎上銳意創新,才能創造出面向世界、面向未來的“先進文化”。

  總之,具有本土文化特徵的民間美術,它的審美思想、造物原則、造型方法極大的豐富了現代中國的美術發展。在民間美術中最具代表意義的圖形、色彩、式樣等區域性的、典型的採用,就是找到了傳統審美與現代意念的契合。讓我們繼續努力把民間美術的優秀文化同現代先進思想融合起來,創造出更好的具有中國特色又符合國際審美標準的藝術風格來。

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