從現代設計角度看中國民間美術的傳承與發展論文

　　中國民間美術是由中國人民群眾創作的，以美化環境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術。流行於普通人民之中的剪紙、農民畫、刺繡、印染、服裝縫製、風箏等更是直接來源於群眾之手，並裝飾、美化、豐富了社會生活，表達了人民群眾的心理、願望、信仰和道德觀念，世代相沿且又不斷創新、發展，成為富於民族鄉土特色的優美藝術形式。以下是小編今天為大家精心準備的：從現代設計角度看中國民間美術的傳承與發展相關論文。具體內容僅供參考，歡迎閱讀!

　　從現代設計角度看中國民間美術的傳承與發展全文如下：

　　民間美術是中國文化的瑰寶之一，是民族、民間文化的載體。在中國璀璨的民族文化中，民間美術具有深厚的歷史文化底蘊。近年來，由於中西文化交流的撞擊，出現了一股“現代藝術熱”，之後，又形成了一股對傳統文化反思之後的“尋根熱”。藝術設計是時代應用的創意活動和行為，民間美術也是多元化的。如何正確認識民間美術的文化價值，弘揚優秀的文化遺產並應用於現代設計，是現代藝術設計教育工作者們應該思考的問題。民間美術如何與現代設計相結合實際上就是傳統與現代的結合和聯姻。將中國民間美術的各種元素融入到現代設計中來，可以為設計提供更多的研究元素，對於民間美術也是一種傳承與發展。那麼要將民間美術同現代藝術設計結合起來，必須對傳統民間美術有一個重新認識。

　　一、中國民間美術的理論基礎

　　中國民間美術的概念，是一個複雜的概念，也是一個多義的概念。從廣義的角度講，它包含著城鄉大眾的美術，狹義的即可指農村的生產勞動者的創造的美術。人們在衣食住行和節日習俗等社會生活之中，為了美化環境、豐富民間風俗活動，有勞動人民自己創作出的能在日常生活中應用的、流行的美術，是勞動人們智慧的質樸的藝術思想和藝術語言的體現。所以民間美術具有可觀賞性和實用性，是生產者的藝術。民間美術的種類繁多，按照現代設計的角度來劃分，總共可以分為幾類：民俗的民間美術，服飾佩戴的民間美術，建築中的民間美術，生活擺設的，環境裝飾的等等。

　　中國民間美術在造型方法上繼承了原始藝術，人們受圖騰崇拜的影響，民間藝術家們擁有豐富的想象力，常常以象徵或者是意象的裝飾及變形手法處理，不受具體形象的約束，常常根據客觀構圖的需要和自己主觀情感的需要來表現。所以，民間美術往往造型大膽誇張，極具裝飾性，並蘊涵深意。經過長期的生產實踐與社會實踐，民間美術逐漸創造出了二方連續、四方連續、單獨紋樣、適合紋樣等裝飾造型模式。並總結出了裝飾造型的審美法則與原理，如對稱與均衡、對立與統一、重複與多樣、虛形和實形、節奏與韻律等。

　　民間美術帶有濃郁的民族性和地方性特色，反映著勞動人民的思想感情、審美觀念，性格特徵和理想願望，具有裝飾性、實用性、程式化等顯著的特點，在造型上常用主觀意象法、隱喻象徵法、幾何造型法等造型手法。民間美術的這些造型手法深刻影響著現代設計形的發展，至今仍有著廣泛的應用。

　　二、對於中國民間美術的傳承與發展

　　***一***現代設計對於中國民間美術的傳承

　　民間美術與設計藝術之間是有著密不可分關係。民間美術和設計藝術的源頭，可以上溯到遙遠的原始年代。青海省大通縣孫家寨出土的新石器時代的陶器珍品“舞蹈紋彩陶盆” 有兩組人物手拉手的舞蹈紋圖案，整個構圖活潑生動，線條洗練，應該是我們所見最早的二方連續紋樣，具有較高的藝術鑑賞價值。

　　這些具有原始的創作的民間美術，經歷了幾千年的變化，影響著人類的生存和發展，成為了勞動人民的精神支柱，大大豐富了他們的精神生活。在人們生活的每個角落裡，都傾注著勞動者的心血與智慧，比如剪紙窗花、木雕樑柱、藍印花布、挑花圍裙等等，隨處可見民間美術的蹤影和藝術的設計。因此說，只要有民間美術的地方，就會處處體現出設計藝術，從形成和發展的角度來看，兩者是水乳交融、難分難解的。

　　從象徵性寓意和造型特徵來看，現代藝術對民間美術有著一定的借鑑和傳承。比如在民間美術中，團花的剪紙寓意著團結和睦，抓髻娃娃常被用來避邪、招福等***如圖1、圖2***

　　這些造型是民間美術造型中最富有美學價值的一部分，寓意著美好的嚮往和深刻的內涵，現代藝術設計從這些民間美術中尋找到靈感，一些具有中國風格的設計佳作，逐漸被國際設計界認可，它們成功地借鑑了民間美術當中的元素，成為了具有本土風格的典範。比如中國銀行的標誌設計，把中國的“中”字和中國傳統的圓形方孔幣作為金錢象徵結合起來，就十分地巧妙***如圖3***。還有中國聯通的標誌，也是非常直接地採用了民間 “盤長”紋樣***如圖4***。這些設計將傳統圖形及其元素賦予了現代的新意，具有較深的文化內涵，這些看似簡潔的造型中蘊涵的深意，只要是瞭解中國民族文化背景的人都能夠解讀出來。

　　我國地域遼闊，同時也是一個多民族的國家，因為不同的地域性、原始性和特色性，再結合當地的地理環境、自然環境及經濟狀況，所以體現著不同的民族文化特色，具有不同的個性文化。各民族間的相互借鑑，對於現代設計的創造也提出了不同的發展空間。

　　圖 1 年年有魚

　　圖2 花紋

　　圖3 中國銀行標誌

　　圖4 中國聯通標誌

　　***二***現代設計對於中國民間美術的發展

　　現代設計藝術如何從中國民間美術中獲取創作靈感，如何將二者進行更好的融合與創新，如何在現代藝術中介入中國傳統審美精神，如何在古老和現代、東方與西方藝術之間搭起一座堅實的橋樑，是現代設計師們必須思考的問題。

　　魯迅先生曾說：“有地方特色的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。”這就是說，民族的就是世界的。所謂的“地方特色”，就是指民間藝術。中國具有豐富多樣的民間藝術資源，是中國現代設計的重要源泉。可是由於文化、經濟和人文背景的改變，以及現代藝術思潮和外來文化的衝擊，人們的生活方式、生活習慣、生活節奏乃至人們的審美口味和標準都發生了很大的變化。在工業社會與傳統手工藝之間，我們既不能拋棄民間傳統美術樣式，也不能試圖以民間美術來代替大工業時代的產品，這是違背社會規律的。如果只是一味地強調民間工藝的民族性和原始性，不強調現代材料、不追求現代時尚之美，只是單純的再現而不是創造性的再生，就不可能有真正意義上的繼承和發展。

　　在當今的時代背景下，作為中國的設計師，應對民間藝術和本土文化進行可持續發展的研究。民間藝術裡潛藏著巨大的文化價值和視覺價值。設計師應從現代設計的角度對民間藝術進行借鑑與創新，為中國現代設計賦予嶄新的內涵，民間美術質樸、純真的風格與現代藝術提出的藝術要回歸自然、要以人為本的設計理念如出一轍，顯示出相同的審美個性。

　　那麼，具體怎樣才能促進民間美術與當代設計結合呢?

　　第一，要完善和發展具有中國特色的手藝文化產業，充分利用豐富的民間美術資源，。在發揮民間藝人創造力的同時，要加強創意設計，要有時代氣息。我們應建立民間美術與當代設計的聯絡，尋找民間美術與當代生產生活的銜接點，著眼當代生活方式，激發民間美術內在的動力和創造活力，民間美術植根於民間生活，只有融入當代的生產生活方式，才能獲得創新與發展。在對民間文化傳承和發展的同時，還要符合現代人的審美情趣。

　　第二，把民間美術的元素和文化精神融入在產品的設計創意和研發過程中，積極從民間藝術語言中借鑑和吸收豐富的藝術元素，將傳統形式內容重新整合，使民間美術作為文化資源發揮“可持續”的創造作用。如民間美術對自然材料、吉祥圖案、造型風格的巧用，以及民間美術對比色彩的運用等等。進一步突破傳統民間美術的審美研究，探索其功能的、文化的、社會的綜合內涵，建立民間美術與當代設計的聯絡，這也是對民間美術植根生活的本質迴歸，激發的是更根本的藝術理念。

　　三、結語

　　民間美術作為一種民族文化重要的表達形式和符號象徵，是一種不斷傳承演進的文化形態，凝聚著民族情感的力量。在當今工業社會的大背景下，隨著經濟的發展，如何將民間美術與當代設計聯絡起來，是現代設計師們共同面對的課題。我們不但面臨著如何保護與傳承民間美術的問題，同時還面臨著如何發展與演進的問題。中國的現代藝術設計只有在保持本民族的獨特藝術特徵之上再進行發展和創新，提升民間美術中的精華，創造出一種中西文化藝術相結合的民族藝術，這樣才能在世界藝術海洋裡佔有自己的位置。在現代藝術設計中，只有同時結合和中國傳統文化的特點和國際的審美規則，才能引領國際潮流，才能真正融入世界。