提香韋切利奧的簡介

  提香·韋切利奧是一名貢獻極大的畫家,在同時代的畫家裡面,他被稱為是太陽,被譽為西方油畫之父。下面是小編蒐集整理的,希望對你有幫助。

  

  提香·韋切利奧***Tiziano Vecellio1478-1576年***,出生在義大利威尼斯北部風景秀麗的山區小鎮卡多萊,12歲時父親帶他遊歷威尼斯,後來提香再次來到威尼斯便進了喬凡尼·貝利尼的工作室學畫,從此幾乎一生都沒有離開過威尼斯。義大利文藝復興盛期威尼斯派。是喬凡尼·貝里尼的學生,並受喬爾喬的影響。青年時代在人文主義思想的主導下,繼承和發展了威尼斯派的繪畫藝術,把油畫的色彩、造型和筆觸的運用推進到新的階段。在宗教畫《納稅銀》和《聖母昇天》中反映了新興資產階級的道德觀念。《愛神節》、《酒神與阿麗亞德尼公主》等神話題材的作品,洋溢著歡欣的情調和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他為授以貴族稱號後,則畫了《西班牙拯救了宗教》和《菲力二世把初生的太子唐·斐迪南獻給勝利之神》等趨逢權貴的作品。他的肖像畫能揭示人物內心世界。中年畫風細緻,穩健有力,色彩明亮;晚年則筆勢豪放,色調單純而富於變化。在油畫技法上對後期歐洲油畫的發展,有較大影響。

  提香韋切利奧的藝術風格

  提香漫長的生命使得他可以經歷不同的階段,如果說他的作品是從一種對大自然的令人愉快的視野開始的,充滿生機而又理想化,帶著古典主義色彩,那麼他的後期作品則是有著引人入勝的熱情,不管在詮釋上還是技術上都是如此,這是巴洛克美學的前奏。  提香對色彩的效能及其相互關係有著深刻的認識和理解,他用色大膽,色調極其豐富明快、微妙而準確;他的筆觸熱情奔放,流暢自如,不拘陳規;畫面響亮而又和諧,洋溢著生命的活力和雄渾、華貴之美.

  與喬爾喬內一樣,維納斯也是提香偏愛的一個題材。喬爾喬內筆下沉睡的維納斯,頭倚在畫面左上角被金線滾邊的暗紅色綢緞覆蓋著的崖坡上,手臂上彎,盤向頭後發邊,身體全裸橫躺在銀白的綢布上,腿由畫面中心伸向右下角。她安寧地閉著雙眼,面向觀眾,躺在草地上,與自然融為一體。她象是在夢中,不知道有人正在欣賞她。在她後面的右上角是一座被遺棄的城市,使人有遠離人間的感覺。在《烏比諾的維納斯》***1538,畫布,119×165***,提香卻把維納斯搬回家中,讓不食人間煙火的愛神住進貴族婦女雍容華貴的寢室裡。畫面中的愛神頭靠在左上角白色的枕頭上,手臂向前彎曲,倚在枕頭上支援著上身。身後暗綠的簾幕將畫面分成兩半,身體如喬爾喬內沉睡的維納斯一樣,裸露著橫躺在白色的綢布上,腿由畫面中心伸向右下角,但她卻將視線投向畫外,注視著走過的觀眾,尋求悅己者。右上角未被簾幕遮閉的廳中,有一身著紅裙、遠離觀眾的婦人面左而立,在她前面有一位白衣少女背向觀眾跪著工作,觀眾對她們而言似乎並不存在,與悠閒的想與人們交往的愛神形成了強烈的對比。這使人憶起提香的代表作“天上和人間的愛”。自由自在、半坐半站於水池右邊裸體悠閒的女神,充滿愛心地注視著畫面中赤裸著身體戲水的孩童,與坐在左邊盛裝面對觀眾,背對著孩子的年輕婦女形成鮮明的對比:赤裸、自由的女神與被華服約束的俗人。這是否是文藝復興的人文思想與教會的清規教律在人世中的對抗?

  提香的主要畫作有:作為喬爾喬涅的助手幫助畫了《睡著的維納斯》後面的風景。在宗教畫《納稅銀》和《聖母昇天》中反映了新興資產階級的道德觀念。《愛神節》、《酒神與阿麗亞德尼公主》等神話題材的作品,洋溢著歡欣的情調和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他為授以貴族稱號後,則畫了《西班牙拯救了宗教》和《菲力二世把初生的太子唐·斐迪南獻給勝利之神》等趨逢權貴的作品。他的肖像畫能揭示人物內心世界。中年畫風細緻,穩健有力,色彩明亮;晚年則筆勢豪放,色調單純而富於變化。

  提香韋切利奧的藝術特色

  提香曾在喬萬尼·貝利尼的畫室學習,在那兒喬爾喬內是他同學。因此,它們早期的畫作都結合了兩個人的風格,以喬爾喬內的比較突出,他精細的蔭涼風景圖、豐富的色差和消散技術對提香產生了很大影響。提香發展很快,創造了一連串宗教油畫,有著讓人難以忘懷的莊重,同時奢華而色彩鮮豔。在這一領域,提香發揮出一種不斷增長的憂傷,在其晚年,這種憂傷在戲劇強度中得到了釋放,通過極端大膽的、以幾乎是印象派的溶解方式表現的描抹自由而得到了加強。籠罩其作品的慣用的金色光線氛圍為其構圖賦予了一種特殊的豪華,這在神話作品中是通過裸體人像的燦爛的性感——提香是這類人像第一等的詮釋者——和熱烈而富有生機的氣氛來實現的,傳達出一種生存的快樂的歡快感。在肖像畫中,提香完成了若干有著驚人的巨集偉壯麗的作品,在這些作品中,給予此類社會角色的重要性——從服裝、徽章或財富中可以看出——沒有掩蓋對各個派別或及派別中人物的心理學深度的精確分析。