古董收藏鑑定技巧

  中華文化博大精深,源遠流長,而國人大多喜歡收藏古董。但是古董市場魚龍混雜,有人可能花大價錢反而買了一個贗品,下面是小編精心為你整理的,一起來看看。

  

  標記:大多古董文物本身會以刻、鑄、印、寫等方法來做年代標記,只要找出它的年代標記就能確定其年代。

  參考:可以根據古董的外形、標記等尋找其標準器物,如若確定是同一時期的,基本可以確定是真的。

  型別:根據古董的形態進行排列探索出變化的規律,陶器可從形制、紋飾、陶色、陶質和製法分類排比;

  包漿:因年長日久,各類古董器品上都會留下歲月的痕跡,這就是包漿。包漿是很難模仿造成的,真正的古董包漿用佈會越擦越亮,顏色較深,且順滑,手感好。

  熱釋光法:利用現代科學技術,對古董文物的放射性碳素進行年代判斷,但也不一定是百分百的準確。

  古董鑑定方法

  觀察包漿方:包漿又稱“黑漆古”,它是在悠悠歲月中因為灰塵、汗水,把玩者的手澤,或者土埋水浸,經久的摩挲,甚至空氣中射線的穿越,層層積澱,逐漸形成的表面皮殼。它滑熟可喜,幽光沉靜,告訴你,這件東西有了年紀,顯露出一種溫存的舊氣。那恰恰是與剛出爐的新貨那種刺目的“賊光”,浮躁的色調,乾澀的肌理相對照的。所以但凡是一件老東西肯定是有包漿的,觀察包漿的老氣程度是古董鑑定最簡單的第一個小方法。

  藏品對比法:談到鑑定,大多數人第一時間想到的就是專家;提到專家大多人想到的就是滿頭白髮,山羊鬍的造型。其實,鑑定就是經驗之談,因為專家見的真東西多了,所以假東西也就能分辨出來。那這個最基本的鑑定方法就是對比法。當你手上有件藏品,何不去找件差不多的真品進行對比呢?

  年代特點判斷法:每個古董它都會有他的年代,那每個年代都會有特定的一些特點,這是鑑定古董的最基本的。就比如前一陣最熱議的永樂青花的“熱水瓶”事件。該藏友的證據,是青花熱水瓶底的文字:“明成祖內閣司禮太監御寶、大明永樂六年戊子秋。”他覺得如果這是真品的話,市場價值應該至少在一百萬元以上。但青花熱水瓶把現場的專家和觀眾都逗樂了。為什麼呢?因為年代的特點在那,這個年代是沒有這個東西的。

  科學儀器鑑定法:科學儀器的鑑定應該可以說是目前最具專業的方法了。但是科學儀器的鑑定單位應該選擇一家專業、權威的相關機構。

  藏品名稱:鬥彩勾蓮菊瓣尊;

  年代:清雍正;

  尺寸:高25.7cm,口徑22cm,足徑15.6cm;

  鑑賞:尊撇口,圓腹,高圈足外撇。整個器型作菊瓣式。器型規整端莊,器外以鬥彩繪豎向勾蓮花紋,構圖新穎別緻,色彩淡雅,底青花雙圈內楷書“大明成化年制”六字款。雍正鬥彩系仿明成化鬥彩工藝製作,在紋飾佈局、色彩配合及填彩工藝方面都進了一步。其突出表現,一是成功地模仿了成化鬥彩雞缸杯、天字罐等器物,有的已達亂真的程度;二是雍正時期盛行粉彩,突破了以往單純的釉下青花與釉上粉彩的傳統工藝,將釉下青花與釉上粉彩相結合,使鬥彩更加清新雅緻。以花鳥人物為裝飾題材的雍正鬥彩,釉下青花勾線,釉上填繪各種色彩,均填彩準確,不出邊線,且追求色彩的變化,在一朵花內填以紫紅黃綠青等多種色彩,反映了雍正鬥彩製作工藝已經相當成熟。

  名稱:玉夔鳳紋樽;

  年代:漢

  尺寸:高12.3cn,口徑6.9cm,足徑6.8cm。鑑賞:樽白玉質,有褐色沁斑。此樽有蓋,蓋面隆起,中心凸雕一花瓣形紐,紐周凸雕3個鳥形伴紐;器身表面有帶狀夔鳳紋和谷紋,間刻小勾雲紋;一側有環形柄,頂端形成簡單雲形出廓,上飾一獸面紋。底有3個蹄形足。  此器造型端莊,圖案精美,系仿青銅尊而作。早先它曾被認為是盛化妝品的奩。1962年,在山西右玉縣大川村發現了一批青銅器,其中有兩件器物上鑄銘文“溫酒樽”,並有西漢成帝“河平三年造”***公元前26年***字樣,其器型與此玉器極似,故此玉器被更名為樽。

  名稱:《高逸圖》軸;

  年代:明;

  作者:董其昌作,紙本,墨筆;

  尺寸:縱89.5cm,橫51.6cm。

  鑑賞:明萬曆四十四年***1616年***三月,董其昌正賦閒居家。由於其子與鄉民發生衝突,導致其宅被焚,家資盡喪,此即著名的“民抄董宦”事件。董其昌被迫避禍他鄉,惶惶往來於吳興、鎮江之間。雖然半年後事態逐漸平息,但董似乎心有餘悸,仍舊頻頻四出遊歷、訪友。此圖即為第二年董氏去鎮江、太湖間的練湖畔訪其舊友蔣道樞,與蔣氏泛舟荊溪時的即興之作,頗似當年倪瓚棄家隱居太湖時的心境。董其昌此圖採用了倪氏典型的筆墨技法,湖濱兩岸的淺坡及山丘皆以幹筆淡墨施以折帶皴,行筆以側鋒為主,筆墨蒼逸,極好地表達出倪畫中蕭散簡遠的意境,同時也反映了作者晚年身歷劫亂後的蒼涼心緒。但作者又非簡單地仿古,近岸數株盤屈虯結的古木就充分體現了作者獨特的藝術創造。董氏畫樹有其獨到的見解,他在《畫禪室隨筆》中寫道:“畫樹之法,須專以轉折為主……如寫字之於轉筆用力,更不可往而不收……但畫一尺樹,更不可令有半寸之直,須筆筆轉去。此祕訣也。”樹過於直,不免枯燥、呆板,有曲折才見變化、生意。觀此圖之樹,確實起到了點醒畫面的作用。近景之樹,不僅是連線兩岸的橋樑,填補了湖面的大片空白,同時也是作者刻意表現的另一主要物象,它們攲側的走勢以及相互之間糾結牽引的姿態,都使冷寂空闊的景色趨於活躍,表現了董其昌多方面的筆墨技巧。