版畫與印刷設計

　　在西方藝術發展史中,版畫佔據著重要的學術和歷史地位。從最初的複製版畫到畫家的自我創作,呈現出多種技法的創新,不斷在畫面內容上加以豐富。以下是小編分享給大家的版畫圖片，一起來看看吧!

　　版畫欣賞

　　
【版畫欣賞：1】

　　
【版畫欣賞：2】

　　
【版畫欣賞：3】

　　
【版畫欣賞：4】

　　
【版畫欣賞：5】

　　以上的版畫欣賞之後，下面就來了解一下關於版畫的知識吧!

　　版畫的圖形表現並不是做到眼手同步，要對實體物的圖形元素、色彩進行歸納、總結、提煉。版畫對畫面的構成關係是極為重視，考究的。以黑白木刻為例，除了要注意刀法的運用方式之外，剩下的就是對點線面以及黑白灰***嚴格的來說是黑白關係***的層次的提煉、概括。版畫不追求體面關係、立體轉折、空間的虛實關係、光影的變化等。注重形式美，比例美，結構美，組合美，黑白美，正負形的美感。版畫十分重視構成理念。版畫的表現者班刻話物件進行構成元素的歸納和總結。版畫中色彩的運用只限於幾種，具有高度的概括提煉性。把自然界千變萬化的色彩理性分解簡化，最終吧色彩平面化。隨著造型的簡約和一定程度的平面性，色彩就不能完全遵循寫實的原則，對豐富細微的變化的自然界色彩需要做一定程度的色相，色階，色塊的平面處理。以色彩分離重構等方式，理性地分析色彩。從感性的色彩認知到理性的色塊分析歸納。從藝術設計的幾大構成幾種中，版畫的色塊簡化與色構相吻合。