音樂教育科學研究論文

  社會音樂教育作為學校音樂教育的延伸與補充,成為了國民音樂教育的重要組成部分,也成為了提高國民綜合素質的重要途徑。 下面是小編為大家整理的,供大家參考。

  篇一

  音樂教育對本土資源的運用

  摘要

  摘要:音樂領域內的本土資源,是某一地域內具有該地特色的音樂資源,在音樂教育中加強對本土資源的有效利用,能夠弘揚我國本土音樂,傳承各地方音樂文化,對於拓展學生視野、提高學生音樂素養有著極大幫助。文章旨在通過對本土化音樂資源的瞭解,探究其珍貴价值,結合當前本土化音樂資源在音樂教育中出現的問題,進一步找到將本土化音樂資源和當前音樂教育結合的有效途徑。

  內容

  關鍵詞:音樂教育;本土化資源;運用途徑

  一、本土化資源在音樂教育中的價值

  ***一***地方音樂的有效普及

  隨著世界一體化發展,新媒體時代的到來,我們的生活所能觸及到的領域越來越多寬泛,對於不同型別音樂的接觸也越來越多,對於不同音樂型別的接受程度越來越深。對於學生來說,平日繁重的學習壓力和單一的社交群體使得他們接觸音樂的方向更偏向於流行音樂,流行音樂可以讓學生在課餘時間更有效的放鬆,加之學生們互相推薦或者跟風欣賞等因素的影響,大家對於中國傳統音樂文化知之甚少,對自己家鄉本土音樂的接受程度也偏低,學生對於傳統音樂、本土音樂的審美習慣尚未建立甚至帶有牴觸情緒,所以,我們將本土音樂資源融入音樂教育是很有必要的,它能夠幫助人們更多的瞭解自己本區域、家鄉特有的音樂文化,並通過本土音樂的深入瞭解向大家普及本土文化傳統,讓學生真正感受本土音樂文化的魅力所在。

  ***二***拉近學生與地方音樂的距離

  我們對於一項事務從認識、接受到了解再到喜歡需要一個漫長的過程,很多情況下不能一蹴而就,所以,我們要將本土音樂資源慢慢滲透入我們的音樂教育事業中,從而才能讓學生不斷接觸到本土音樂,才能有機會真正喜歡上這一本土藝術形式。當前,許多學生並沒有許多機會接觸本土音樂,所以他們與本土音樂的各種資源距離較遠,正如當前電視節目中,本土音樂的集中體現———戲曲類節目從編排到播出質量都不算高,深受學生喜愛的音樂節目本土音樂元素較少,多是模仿國外音樂形式,所以,沒有接觸就更談不上喜愛,很多學生因為缺少這樣與本土音樂接觸的機會而不能領悟到本土音樂資源的博大精深。所以,將本土音樂資源的利用與音樂教育結合,是拉近學生與地方音樂的機會,也是向下一代傳承民族文化的良好途徑。

  ***三***提高學生的人文素質

  人文素養,是指人在社會中處事的基本德行、價值觀和人生哲學的集中體現,不僅僅是一種能力,更是一種具有人為關懷的綜合素質,對於個人發展有著重要作用。而人文素養的形成,主要依賴於後天的人文教育事業,人們是在接受了教育和培訓之後才可以達到的一種內在綜合品質,這種人文素質的養成,更是一個時代下一代人的精神體現。教育事業離不開對於人的素質的培養,它更是提升學生文化修養和審美情趣的重要措施。當前,我們許多音樂專業的學生一味追求個性,對於另類的、西方的都認為是好的,對於音樂學習的目標不夠明確,導致缺乏對於自身紀律的把控,很容易出現人文價值迷失的現象。我們將本土化音樂資源融入當前音樂教學中,能夠幫助學生提高自身人文素質,因為在日常學習音樂的過程中,我們通過對地方、區域內不同文化的把握,來學習不同音樂,讓學生在潛移默化中瞭解了不同地區的特色文化,親身感受每一個地區每一種文化的衝擊,讓學生在充分感受與瞭解的過程中樹立起“主人翁”意識,對於音樂或者生活的各個方面更具有責任感。

  二、本土化資源在音樂教育中運用現狀與問題

  ***一***學校教育的不足

  作為傳承音樂事業的主力部門,學校教育在這個改革的過程中凸顯出許多不足值得我們反思。第一,學校對於本土化資源重視不夠。雖然我們在音樂教育中不斷開發新的音樂資源,學生在課堂上接觸到的音樂型別越來越多,但是從整體上來看,學校對於音樂課的重視遠不如其他課程,對於如何將本土化音樂資源融入教學體系、如何進行課程安排等內容都不能進行妥善安排。除此之外,學校對於音樂教育事業的投入遠遠不夠,例如在本土音樂資源庫的建設中還不到位,學生無法在音樂教學中更多的感受本土音樂資源的魅力,這也是影響本土資源在音樂教育事業進一步發展的阻礙因素,也成為我國本土音樂發展與傳承的羈絆。當然,這些問題的解決有賴於社會各方的合力,我們需要通過協調社會有關機構進行資源配置,已完成音樂教育事業的本土化資源利用事業。第二,音樂教材關於本土音樂資源的內容較少。音樂教材是音樂學習的重要工具,當前我們運用的音樂教材在內容上涉及道德本土音樂文化較少,學校並沒有根據地區發展特點選用合適的教材,各個領域並沒有真正根據自身地域音樂文化和特點編寫出符合當地特色的音樂教材,市面上的音樂教育類書籍往往是千篇一律,這種現實狀況很不利於學生接觸本土音樂資源,對於本土化音樂資源融入音樂教育是一個羈絆。第三,學校對於教師的培養欠缺。音樂教育工作者的能力,影響到了音樂教育在學生中間學習的效果,學校在對音樂教師的培訓過程中,比較少涉及本土音樂,所以,許多教師在這方面能力不足,直接影響到了本土音樂教育的效果。

  ***二***教師本土化音樂素質偏低

  第一,教師並未樹立起傳承本土音樂的觀念和意識,對於本土音樂在音樂事業中的重要性沒有深刻的認識,在教學實踐中,也很少涉及這方面的知識,所以,教師本身的本土音樂素養欠缺也使得這種傳承無法繼續。第二,教師在課堂中,由於自身經驗、文化構成上的不足,對於本土音樂資源不能更好地向學生表達。現在的音樂課堂主要是繼承了傳統的“滿堂灌”教學模式,教師通過口述將所要表達的音樂文化向學生傳達,沒有更多能力去採取更多的教學形式,對於本土化音樂資源也沒有能夠繼續探索更新的領域,使得學生無法對此產生興趣。

  ***三***學生積極性不高

  學生對於利用本土資源學習音樂的積極性不高,這主要是由於常年處在以“西方音樂教學”模式中,不能打破對於傳統音樂學習模式的束縛,對於本土音樂的共鳴較少,在學習過程中產生了“西方音樂是先進流行的,本土音樂是老土落後的”錯誤觀念,導致了學生在接受本土音樂的學習過程中積極性不高。

  三、本土化資源與音樂教育有效融合途徑

  ***一***學校方面

  第一,學校應大力推廣本土音樂教學課程體系。中國音樂教育事業在發展過程中,對於課程的設定較為零散,沒有能夠很好地從巨集觀把握音樂文化,對於音樂教育的認知停留在技術能力的培養上,例如,唱歌技巧、識譜能力等。對於音樂深層次的文化,尤其是本土音樂資源的利用十分忽視,阻礙了學生綜合素質的提升。所以,學校在音樂課程的設定上應當對本土資源加以更多的利用,在課程設定上增加音樂文化累的課程,讓學生能夠在文化層面上把握音樂內涵,更多的瞭解自己本土的音樂特色,不僅能夠提升學生的音樂素養,更能夠增強學生的民族自豪感。第二,學校應加強對於教師團隊的培訓工作。音樂教學團隊的師資力量決定了其教學水平,所以,學校應當在教師選拔和培訓工作上進行探索,通過開展優秀教師經驗交流會或者定期舉辦本土音樂人講座等活動,培養出一支具有本土音樂素養的專業教師隊伍,讓教師的專業感染學生的學習積極性。第三,加強對於音樂教材的開發與把控。學校應當著力建設符合本校特色的音樂教材,其內容要考慮到學生們的價值觀、文化習俗等特點,貼近學生的日常生活,讓學生在音樂學習中感到親切,逐漸加深對本民族、本地區文化的認識和認同感,能夠成熟的對待不同音樂文化,尊重各種音樂上的差異。第四,加強對本土音樂資源事業的投入建設力度。學校要在各種音樂裝置和資源上加大投入,也可以申請各種扶持基金來保證本土音樂資源的有效利用,例如建設本土音樂資源庫,學校通過與社會各界、文化部門的協力配合,將本土音樂資源進行儲備,這個資源科可以內含歷史文獻、戲曲、舞蹈等音像資料各方面內容,讓本土音樂資源更加豐富,音樂教育的底更加深厚。

  ***二***教師方面

  教師是學生學習的組織者和領路人,音樂教師是否具備專業的音樂素質、能否正確對待本土音樂,在一定程度上決定了本土音樂資源在音樂教育事業上的應用,所以,我們要從各個方面提高音樂教師的綜合素質,讓教師能夠切實帶領學生感受本土音樂資源的魅力。第一,思想意識的更新。當前,我們許多音樂教育工作者並未真正認識到發展本土音樂的重要性,並不懂得利用本土資源進行音樂教育事業,長期以來,音樂教育無論是在那個階段,對於本土資源的利用幾乎都處於空白,以此,教師本身應當逐漸樹立起利用本土資源優勢的概念,不斷將本土資源加以琢磨與創新,形成更具吸引力的音樂學習內容。第二,文化素質的提升。教師在教學過程中,不僅要向同學傳授音樂基本知識例如樂理、樂譜、創編等,更要具備對本土音樂的認知理解能力,讓教師能夠運用自身強大的文化內涵感染學生進行音樂學習,讓學生在掌握音樂基礎的同時能夠從更高層次接受音樂文化強大內涵,最大程度地激發學生接觸本土音樂資源的熱情。第三,教育內容方法的更新。首先,教師在進行本土音樂知識普及時,要切合同學們的實際生活,讓同學們以此為出發點對本土音樂資源產生興趣。其次,我們對於音樂教育事業的方式也要進行更新,鼓勵學生“走出去”,真正將自身投入至民間本土生活,引導學生學習傳統樂器、民間舞蹈等等,不僅能夠幫助學生感受真實的本土音樂資源,更能讓枯燥的學習變得有趣起來,勞逸結合,學習效率也會大大提高。最後,教師牽頭組織各種音樂活動,充分發揮學生的能動性,讓他們運用自己的創意對本土音樂資源進行探究。

  ***三***學生自身

  學生本身要樹立一種正確的文化觀,增強對於本土音樂的關注,提高自身音樂文化素養,發揮自身的學習能動性,主動探索本土音樂知識,將事業拓展到課外生活中。同時,踴躍參加學校、老師或者社團舉辦的各種音樂活動,在活動中切身感受本土音樂的魅力。毋庸置疑,本土音樂資源是寶貴的非物質文化財富,對我國音樂教育事業產生重大影響,所以,我們要不斷提高對於本土音樂資源的重視和利用,從學校、社會各個方面採取有效措施加強音樂教育事業對本土壞資源的利用。誠然,我們當前在音樂教育事業中出現許多問題與漏洞,但我們仍要不斷探尋,把利用本土資源作為立足點,為實現全面的素質教育做出貢獻。

  文獻

  [1]朱玉江.反思:全球化時代本土音樂教育的困惑[J].藝術百家,2005***3***.

  [2]劉金喜.本土音樂教育探索[J].藝術教育,2009***6***.

  篇二

  高校音樂教育對本土音樂文化的傳承

  摘要

  摘要:隨著教育的不斷改革和進步,高校的教育內容和形式也出現了巨大的改變。近年來,高校音樂教育也湧現了許多新的教學元素,豐富了音樂教育的內容,這些新的元素其中就包括本土音樂。本土音樂是一個地區或者一個民族優秀的歷史文化,它代表了一個地區音樂的特色和風俗,具有非常重要的傳承價值。高校擁有最好的教育資源和配置,更應該承擔起傳承本土音樂文化的重任,這不但可以保護本民族的優秀文化,還可以有效抵禦外來音樂對本土音樂的衝擊,提高學生的人文素養和音樂情操。因此我們有必要對本土音樂在高校音樂教育中的傳承展開研究。

  內容

  關鍵詞:高校音樂教育;本土音樂;傳承

  一、本土音樂的概念

  本土音樂,在字面上來分析,就是當地的音樂,具有地方性和特有性的特點。從人類誕生到今,音樂是一直存在的,這樣就行成了特殊的文化形式。由於地域和民族的不同,就產生了地域性音樂,這在傳統禮儀和地方活動中可以看到,大多數的傳播形式也是採取的口頭的傳唱。在內容上看,本土音樂多元、豐富,是傳統音樂的重要組成部分。我國的本土音樂對於人類的文化發展和音樂發展有著重要作用。但隨著文化的全球化,音樂也已經突破國界,相互融合。近年來,我國有大量的國外音樂湧入,在很大程度上衝擊著本土文化的發展。但由於本土文化具有顯著的地域特徵,是我國重要的傳統音樂,因此,我們必須將其發揚光大,利用高校這個平臺實現傳承和發展。

  二、地方音樂在高校傳承中的優勢以及存在的問題

  1***地方高校具有的優勢。地方高校是地方範圍內的高等學府,在硬體和軟體上都極具優勢。而高校內發展本土音樂,可以相互促進發展,使高校完善自身教育的同時也使本土音樂得到了高校的傳承。除此之外,高校還能利用本土音樂,開設自己院校的特色課程,達到招生引資的目的。2***高校本土音樂傳承中存在的問題。高校在目前來講,比較關注的一個問題就是:如何才能提升本土音樂對學生的吸引力。當前社會,音樂形式紛繁多樣,學生又是年輕一代,較容易接受潮流和時尚的音樂形式,這就對傳統、形式陳舊的本土音樂造成一定的生存威脅,繼承和發展更是難上加難。有關部門對此引起了重視,並採取了一定的行動來保護這一非物質文化遺產,並採取一定的方式來複蘇和發展本土音樂。但只憑借政府部門的保護肯定是不行的,還要通過高校這個有利的途徑才能實現。這樣看來,高校就承載著學生文化的傳播和音樂的傳承兩個艱鉅任務。但多數的高校對此並沒有意識到,在音樂的傳承上工作開展不理想,主要由於:第一,校內缺乏本土音樂的專業教師;第二,本土音樂沒有競爭力,很少學生喜歡;第三,學生對本土音樂沒有興趣並感到枯燥。本土音樂的教育興起相對較早,近年來隨著我國科技發展,教育體系也到了不斷的完善。但資訊時代到來,讓現代的人們對新鮮事物更加關注,尤其是外來音樂和流行音樂,節奏明快且歌詞通俗,當下的年輕人極為推崇。本土音樂就相對不受關注。流行音樂和本土音樂相比,確實有不可否認的優勢。在歌詞方面,流行音樂更加朗朗上口,裡面含有較多的流行元素,比較容易取得年輕人的接受,但在專業性上來講,本土音樂含有的專業元素,流行音樂中是缺乏的。鑑於此,教師就可以結合流行樂的RAP形式來展現本土音樂,學生就可以在這樣的學習中領會歌詞,還對本土音樂文化有一定的認識,繼而激發學習的興趣。

  三、本土音樂文化在地方高校音樂教育中的實踐與創新

  1、確定高校正確的文化傳承理念

  多種音樂形式的共存是文化實現的生態平衡,在很大程度上推動音樂文化的可持續發展。高校是進行民族文化傳播的重要途徑,更是培養祖國建設者和接班人的重要地方,承載著學生正確文化觀樹立的重任,也為中國音樂文化實現多元化發展貢獻著力量。高校方面,應建立起中國音樂文化為主體、多種音樂形式為客體的音樂結構,將實現主客體共同發展為目標,才能將生命力和活力注入傳統音樂,實現本土音樂的健康、持續發展。

  2、對教學進行科學、合理的課程設定

  在本土音樂教學上,課程如何設定很重要。教師要把握住本土音樂中文化的主體位置。因此,建議設定專門的本土音樂文化課程,讓學生對本土音樂有系統的認識和了解。在內容上要包含本土音樂的發展史以及音樂形態的實現之路和藝術實踐之路。另外,針對地方音樂,高校也不能忽略。要合理的設定地方音樂的教學課程,鼓勵學生的學習,激發學生對音樂的學習熱情,進一步促進本土音樂的發展,實現良好傳承。教師還要大膽創新教學模式和方法,不斷激發學生的學習興趣。

  3、創辦多種活動,實現藝術實踐

  高校可主動聯絡並邀請民間藝術家及傳承人,走進校園,走進課堂,縮短本土音樂、民族音樂和學生的距離感,給學生創造一個親近本土音樂、感受音樂藝術的機會,不但提升了學生學習的興趣,也優化了校園的人文環境,實現了教學的“雙贏”。學校方面還要支援學生社團的組建,鼓勵學生參與,讓更多的學生參與其中。學生們在受到本土音樂的薰陶的同時,還能夠親身參與不同民族的音樂賽事,對學生視野的開闊有大的幫助作用,這也對學生音樂傳承能力進行了能力的提升。

  4、提高教師的本土音樂傳承能力

  教師是文化和學生之間的紐帶,更是文化傳承的主力,因此,首要的任務就要加固教師對對本土音樂文化傳承的使命感,培養他們的生態意識,繼而主動的去擔負本土音樂的傳承重任。第二點就是要提升和培養教師的傳承能力。要從多方面對教師素質進行提升,為能夠良好的傳承本土音樂創造素質基礎和條件。

  5、教材編纂不容忽視

  本土音樂文化一般採用的傳承方法就是民間藝人的口傳和心授,較少編制參考的教材[3]。這點就限制了本土音樂文化的傳播範圍及物件,傳承人是單一的接觸者,其他人都是很難有機會可以接觸並去了解的。教師一般是利用教材進行教育的傳播和文化的傳輸,因此教材就直接影響著教學的質量。音樂教師要想充分的藉助教材,就要從教學實際情況出發,將自己的經驗和學生接受情況結合在一起,才能編著出科學、合理、適用的本土音樂文化教材以及書籍,為系統、全面的開展本土音樂文化傳承提供教材參考,促進本土音樂的延綿發展。四、結語本土化音樂是一個地區的優秀文化,新一代的年輕人有義務去傳承這些本民族的優秀文化。高校的音樂教師要合理的將本土音樂融入到教學中,以平衡本民族音樂和外來音樂,從而避免學生在外來文化的衝擊下失去方向。而且本土音樂文化還有助於培養學生良好的文化素養,對於學生的全面發展具有非常重要的意義。

  文獻

  [1]張小滿,馬巧梅.本土音樂在地方高校音樂教育中的傳承[J].大舞臺,2012,08:251-252.

  [2]張豔.本土音樂文化在地方高校音樂教育中的實踐與創新[J].湖北科技學院學報,2014,09:160-161.

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